Otro reparto de altura para una gran ópera española

Hay que comenzar, sin duda, por la Soleá de una Miren Urbieta-Vega realmente extraordinaria, en plenitud vocal, con un centro seguro de soprano lírica, facilidad para los agudos y una gama expresiva amplísima, que consiguió un momento maravilloso en la escena de la confesión de su amor por Rafael, llena de matices y sutilezas. Una interpretación como la suya, tan profundamente operística, muestra muy bien el lugar que ocupan o que deberían ocupar la obra en el repertorio, esta cantante en las programaciones y el rol de Soleá entre los grandes papeles para soprano lírica. A su Juanillo, el Gato Montés del título, le dio vida el excelente barítono Borja Quiza, Premio ÓPERA ACTUAL 2009, cantante de atractiva presencia escénica y voz convenientemente abroncada para el papel, con los riesgos que eso comporta; la intensidad de la expresión, la viveza y la inmediatez de un canto que no deja de serlo a pesar del apasionamiento a punto de descontrolarse, y el atractivo que eso le infunde al personaje –fundamental para entender el núcleo de la tragedia–, compensaron de sobra cualquier exceso de dramatismo en el canto.

El tenor Rafael Humberto Rojas, por su parte, lució una voz luminosa y atractiva a pesar de que no consiguiera proyectarla del todo; desde el primer momento pareció vencido por el apasionado sentir del bandido, aunque supo hacer comprender el atractivo que ejerce sobre Soleá en la fabulosa plegaria “Señó que no me farte er való”, que cantó con extrema concentración, buen reflejo del estado de ánimo (pronta ya la tragedia) del personaje. La gran Milagros Martín supo superar con su soltura y su inteligencia, también canora, una cierta disminución de medios vocales tras una carrera legendaria: no importa, porque esta gran intérprete supo imponer su personaje que corre el riesgo de perderse en un drama tan embravecido. Por su parte, María Luisa Corbacho plantó una Gitana de gran empaque vocal, con todos los graves necesarios, tan amenazantes, y un muy atractivo color oscuro, dramático ya de por sí.

Fantástica la dirección de José Miguel Pérez-Sierra, que en esta novena función de la serie, pudo sacar todos los colores, los matices y la variedad rítmica y dinámica de una partitura que conoce muy bien y que recrea con una especial brillantez: dramatismo e intensidad llenas de elegancia y naturalidad. Excelente el Coro Titular y los Pequeños Cantores de la ORCAM, que más que un grupo de niños gitanos, parecían salidos de un aula de la Institución Libre de Enseñanza o del Liceo Francés de Madrid. Muy bien todos los demás solistas.  * José María MARCO, corresponsal en Madrid de ÓPERA ACTUAL