La extraordinaria fuerza dramática de 'Peter Grimes'

La dirección musical consiguió estar en perfecta sintonía con la dirección escénica. Michele Mariotti también alcanzó la cima en la escena de la taberna: aquí su dirección se volvió áspera y violenta, con unos tempi impresionantemente rápidos, pero definiendo y enfatizando cada pequeño detalle de la orquestación. Los seis interludios orquestales, de una profundidad sinfónica soberbia y de un intenso poder de sugestión, fueron de antología, y la orquesta respondió magníficamente en todo momento a la batuta de su director principal.

Como en Madrid (ver crítica en este enlace), el protagonista de esta versión romana fue Allan Clayton, que encarnó a un Peter atormentado, desesperado, angustiado, víctima de la malevolencia de los aldeanos que le aíslan y persiguen. Pero queda claro que él no es mejor que ellos, porque maltrata a su ayudante, todavía un niño, más allá de lo tolerable y emplea la violencia física incluso contra Ellen, la única que le comprende y ayuda. Por cierto, Sophie Bevan defendió el papel de Ellen de forma perfecta, dibujando un personaje angelical y compasivo, pero también seguro y fuerte. Simon Keenlyside confirmó su talla artística como el capitán Balstrode y Catherine Wyn-Rogers, en el papel de Auntie, también estuvo excelente, al igual que el resto del numeroso reparto que respondió a las indicaciones del director de orquesta y de la regista con esa unión total de habilidades interpretativas que es característica de la escuela británica. El Coro de la Ópera fue también un gran protagonista de la velada.  * Mauro MARIANI, corresponsal en Roma de ÓPERA ACTUAL