Catriona Morison y el acaramelamiento británico en el ciclo de ‘Lied’

Volvió la mezzo Catriona Morison al Ciclo de Lied el Teatro de La Zarzuela y del CNDM, esta vez en solitario y con un programa muy distinto al de su última aparición en este escenario. Es conocida la belleza de la voz de la cantante escocesa, sus tonalidades oscuras y la sutileza de un cierto sfumato que envuelve en una muy pura evocación lírica, sin la menor cursilería ni afectación, la emisión a media voz y los pianissimi largamente mantenidos. Son facultades perfectas para interpretar las cinco canciones de Brahms que abrieron el recital, desde aquella en la que el poeta, y el músico, se contemplan en el azul de los ojos de la amada hasta aquel otro que describe la naturaleza del amor –llena de evocaciones casi pastorales– en tonos verdes: finura, cambios sutiles de color, elegancia de la dicción y sobre todo, una naturalidad extraordinaria en el fraseo, que le permite cantar como se habla, sin forzar nunca la expresión.

Vinieron después cuatro canciones de Josephine Lange, compositora alemana que Morison defiende con ahínco, y con razón: composiciones llenas de evocación poética, pero también dramáticas cundo hace falta, como en el “Lamento de Mignon”, entonada con expresividad y algún acento patético. Otras cuatro canciones de Mahler, procedentes del Cuerno mágico del muchacho introdujeron una nueva variedad de registros. Morison cantó una encantadora “Rheinlegendchen” (“Leyenda del Rin”), haciendo suya sin segundas intenciones la ingenuidad de una balada más o menos popular. Luego desplegó una intensidad dramática convincente en la muy histriónica y un poco grotesca “Das irdische Leben” (“La vida terrenal”), de la que rescató lo poco que se puede rescatar.