Sueño y delirio händeliano en el Teatro Real

Frente a esta introspección, Christophe Dumaux encarnó al perverso Polinesso; el contratenor francés, que había interpretado el mismo rol en 2017, dominó la escena con tal naturalidad que, por momentos, hacía olvidar que se trataba de una versión de concierto: apenas dependiente de la partitura, a diferencia de buena parte del reparto, Dumaux construyó un villano magnético, sostenido por una voz ágil, firme y de amplio registro. Su “Dover, giustizia, amor” fue uno de los mejores momentos de la noche.

El español José Antonio López aportó solidez y presencia al Rey de Escocia, mientras que la Ginevra de Erika Baikoff destacó por la nitidez de la emisión y un timbre luminoso. Shira Patchornik ofreció una Dalinda vivaz y espontánea, resuelta con gran naturalidad escénica y frescura expresiva. Por su parte, el multifacético tenor Emiliano González Toro asumió los papeles de Lurcanio y Odoardo con absoluta solvencia musical.

Como suele pasar con los grandes intérpretes, en este espectáculo todo pareció fluir con absoluta naturalidad, justo ahí donde en realidad hay años de experiencia y trabajo. Más que una exhibición de virtuosismo, en esta función se transmitió la sensación de estar frente a unos cantantes y músicos reunidos simplemente para disfrutar de Händel y sumergir al público en ese universo de sueño y delirio que atraviesa toda esta obra. Los aplausos finales confirmaron el éxito de una velada en la cual la música terminó imponiéndose a cualquier limitación escénica. Después de una noche así, solo queda preguntarse cuándo podrá verse Ariodante escenificada en el Teatro Real.  * Rocío GARCIALONSO, corresponsal en Madrid de ÓPERA ACTUAL