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Lise Davidsen debuta Isolde y Xabier Anduaga Werther en la temporada 2025-26 del Liceu
El nuevo curso presentará una docena de títulos, cuatro nuevas producciones y varios estrenos absolutos, con Marina Abramović como artista principal de 'El Liceu de les Arts'
De izquierda a derecha, Valentí Oviedo, Salvador Alemany, Víctor García de Gomar y Josep Pons
© Gran Teatre del Liceu / Sergi PANIZO 
Desde la izquierda, Josep Pons, Salvador Alemany Víctor García de Gomar y Valentí Oviedo, esta mañana en Barcelona
Josep Pons comienza su última temporada como director musical del Liceu
© Gran Teatre del Liceu / Sergi PANIZO Bajo el concepto de Lo imprevisible el Gran Teatre del Liceu de Barcelona articula la oferta artística de la temporada 2025-2026 que se ha presentado esta mañana en una apuesta que continúa mirando a las artes en general, al conocimiento y a la ópera, con el coliseo lírico convertido ahora en un espejo del mundo contemporáneo. En la presentación estuvieron presentes el presidente de la Fundació del Gran Teatre, Salvador Alemany; el director general, Valentí Oviedo; el director artístico, Víctor García de Gomar; y el director musical, Josep Pons.
El Gran Teatre del Liceu ha presentado esta mañana su temporada 2025-2026 que arranca el 20 de septiembre con dos grandes novedades, como son el debut de Lise Davidsen como Isolde y el de Xabier Anduaga como Werther, dos estrellas de la lírica actual que incorporan a su repertorio sendos icónicos roles con el público barcelonés como testigos privilegiados. En el nuevo curso liceísta desfilarán, tanto en producciones como en recitales y conciertos, algunas de las mejores voces del panorama internacional, entre las que destacan, sin duda, además de Davidsen y Anduaga, Asmik Grigorian, Renée Fleming, Saioa Hernández, Sara Blanch, Serena Sáenz, Javier Camarena, Juan Diego Flórez, Luca Salsi, Ambrogio Maestri, Iréne Theorin, Roberto Alagna, Marina Monzó, Carles Pachon, Joan Martín-Royo, Ekaterina Semenchuk, Julia Lezhneva, Varduhi Abrahamyan, Leonor Bonilla, Peter Mattei, Franco Fagioli, Violeta Urmana, Carlos Daza, Carlos Chausson, Javier Franco, Matthew Polenzani, Simón Orfila, Àngel Òdena, David Alegret, Adriana González o Konstantin Krimmel. La soprano Nadine Sierra, una de las favoritas del público barcelonés, regresará en futuras temporadas y antes podría volver con un recital en febrero del próximo año.
En el ámbito de la dirección de escena, se contará con nombres como los de Àlex Ollé –artista en residencia del Liceu–, Barrie Kosky, Laurent Pelly, Christof Loy, Phelim McDermott, Mario Gas, Bárbara Lluch, Romain Gilbert y Marta Pazos, junto a directores de orquesta como Josep Pons –en su último curso como titular musical del Gran Teatre–, Jordi Savall, Karen Kamensek, Giovanni Antonini, Diego Matheuz, Susanna Mälkki, Daniel Oren, René Jacobs, Marco Minkowski, Rinaldo Alessandrini, Henrik Nánási o Paolo Arrivabeni. Como puede apreciarse, y salvo por las única intervención de Jordi Savall además de los títulos confiados al maestro Pons, el coliseo barcelonés continúa sin confiar en las muchas batutas españolas que se han consolidado en el repertorio lírico a nivel internacional. Continuando con el objetivo de consolidarse como un centro de las artes y el pensamiento, el Liceu contará con la participación de los artistas Marina Abramović, Santi Moix, Juan Jonas, Enric Casasses, Gonzalo Guzmán y Eulalia Valldosera.
Tradición e innovación
Salvador Alemany subrayó los retos a los que se enfrenta el actual y el futuro Liceu, afirmando que «comenzaremos un año de despedida y homenaje a Josep Pons, que ha hecho una gran labor ante la orquesta y el coro. Estamos trabajando para encontrar al mejor sustituto para brindar cierta continuidad a la labor realizada». Además de insistir en los aspectos de equilibrio financiero y de la excelencia artística, en la tradición y la innovación, el presidente del Patronato también recordó que se está trabajando en el proyecto del Liceu Mar, una segunda sede del Gran Teatre: «Es una buena idea, pero tenemos que buscar un consenso con diferentes actores de la ciudad y antes del verano se hará público el concurso público de ideas y de soluciones arquitectónicas que cambiarán el skyline de la ciudad en el área del puerto».
El director artístico, Víctor García de Gomar, situó el concepto de «lo imprevisible» como motivo conductor de la temporada, «entendido como eso que escapa de la expectativas y que fascinan al público», destacando además de contar con la imagen de Marina Abramović como artista relevante durante el curso y de los artistas que conforman «las voces de lo imprevisible» que desarrollarán diferentes proyectos artísticos en torno de la temporada y a este Leitmotiv que articulan 88 funciones de ópera más el resto de la oferta, alcanzando más de 110 veladas.
Valentí Oviedo
El director general del Gran Teatre, Valentí Oviedo, comenzó su intervención agradeciendo la entrega del maestro Pons en los 14 años en los que ha estado al mando del apartado musical de la casa. También detalló que la nueva temporada cuenta con un presupuesto de 58 millones de €, una cifra de 3,5 millones superior a la de la pasada temporada (que marca un incremento de un 6,3 por cien), del que las administraciones aportan un 49 por ciento. «Con este incremento destinamos 1,7 millones a recursos humanos –derivados de la reforma laboral y de los incrementos salariales correspondientes– y el resto a la programación artística», siempre con la vista puesta en la mejora en la oferta liceísta. «También el objetivo es llegar a los 90 miembros fijos de la Simfònica del Liceu, además de recuperar la plataforma de contenidos digitales Liceu Òpera+ y de apostar por nuevas producciones propias y por coproducciones devolviendo al Liceu su vocación de productor». Oviedo anunció que Liceu Òpera+ comenzará a emitir en las próximas semanas todas las óperas de la futura temporada, además de recuperar los espectáculos que se han ofrecido en este curso tras alcanzar un acuerdo sobre los derechos de reproducción con los cuerpos estables del Liceu. La idea es que todos los abonados puedan tener acceso a los contenidos de esta herramienta que permite llevar la programación más allá de las paredes del teatro.
El director general también celebró la continuidad de las múltiples iniciativas de acento social del Liceu, como por ejemplo, el proyecto Under 35, que pone a la venta los ensayos generales a precios reducidos para menores de 35 años, una comunidad que ya cuenta con 36.000 jóvenes clientes. El próximo curso, afirmó Valentí Oviedo, que se pondrán a la venta 325.000 entradas esperando que se llegue al 85 por cien de ocupación.
El maestro Josep Pons, que aprovechó su intervención para despedirse de sus compañeros de trabajo, afirmó sobre el perfil de su sucesor que «ha de ser muy bueno o muy buena», y que se trate además de una persona «valiente» y que se desviva por el teatro, el público y los músicos, pero que en esencia «emocione a todos con su trabajo».
Escena de 'La zorrita aztuta' con dirección de escena de Barrie Kosky
© Bayerische Staatsoper / W. HOSL 'La zorrita astuta' inaugura la temporada (septiembre)
El inicio de la nueva temporada será el 20 de septiembre con el regreso de La zorrita astuta de Leoš Janáček, con la dirección de escena con un punto de cabaret de Barrie Kosky en una coproducción con la Bayerische Staatsoper de Múnich y Josep Pons en el podio (ver crítica del estreno en Múnich en este enlace). Peter Mattei, Elena Tsallagova y Paula Murrihy serán los protagonistas de esta obra que celebra los 25 años del Petit Liceu, con entradas a mitad de precio respecto a una ópera escenificada convencional, en todas sus funciones. El estreno del día 20 se incluye en el programa Ópera entre generaciones, una función exclusiva a un precio de 35€. También será la primera ópera que se emitirá en directo a través de Liceu Ópera+ después del relanzamiento de la plataforma (SEP / 20, 22, 23, 25, 28, 29, 30).
Roth Constanzo en 'Akhnaten'
© ENO / Belinda JAIO 'Akhnaten' de Philip Glass (octubre y noviembre)
El estreno en España de Akhnaten, tercera parte de la trilogía operística de Philip Glass sobre figuras revolucionarias de la historia tras Einstein on the Beach (1976) y Satyagraha (1980). La dirección corre a cargo de Karen Kamensek, la producción es de Phelim McDermot y la interpretarán el contratenor Anthony Roth Costanzo junto a la mezzo Rihab Chaieb (OCT / 16, 19, 22, 27, 29, 31; NOV / 03).
'L'elisir d'amore' en la popular producción de mario Gas
© G.T.L. / A. BOFILL 'L’elisir d’amore' de Donizetti (noviembre y diciembre)
La popular L’elisir d’amore de Donizetti regresa al Liceu en noviembre y diciembre dirigida por Diego Matheuz con tres sopranos de lujo como Adina, Pretty Yende, Serena Sáenz y Marina Monzó, junto a Javier Camarena, Michael Spyres (baritenor que debutará el papel en el Liceu) y Filipe Manu como Nemorino, y con Carles Pachon y Jan Antem asumiendo el rol de Belcore, quienes recuperan la icónica producción que Mario Gas estrenara en el Teatre Grec y en el Festival Perelada en 1983 y que el Liceu incorporó a su repertorio, donde ha podido verse en repetidas ocasiones (NOV / 22, 24, 25, 27, 28, 29, 30; DIC / 02, 03, 04, 05, 07, 13, 14, 15).
Gábor Bretz, Lise Davidsen y Clay Hilley
© G.T.L. / Sergi PANIZO 'Tristan und Isolde' de Wagner (enero de 2026)
Le seguirá una nueva producción de Tristan und Isolde de Wagner con el debut en el papel de Isolde de la admirada soprano noruega Lise Davidsen, junto al tenor Clay Hilley como Tristan; sorprendentemente la dirección de escena se ha confiado a Bárbara Lluch –dando así la espalda espectacular puesta en escena de Àlex Ollé para la Opéra de Lyon–, con la maestra Susanna Mälkki en el podio; Iréne Theorin será Brangäne y el segundo reparto lo encabezarán Elena Pankratova y Bryan Register (ENE / 12, 15, 19, 23, 25, 27, 31).
'La Gioconda' con 'regia' de Romain Gilbert
© San Carlo de Nápoles 'La Gioconda' de Ponchielli (febrero y marzo)
También regresa La Gioconda de Ponchielli, esta vez en un montaje de Romain Gilbert dirigido por Daniel Oren y con las voces de Saioa Hernandez, Ekaterina Semenchuk, Michael Fabiano, Martin Muehle, Varduhi Abrahamyan y Violeta Urmana (FEB / 16, 17, 19, 20, 22, 23, 25, 26, 28; MAR 01, 02).
La propuesta de Àlex Ollé para 'Manon Lescaut'
© Frankfurt Am Main / GROSS 'Manon Lescaut' de Puccini (marzo y abril)
Àlex Ollé presentará su nueva producción de Manon Lescaut de Puccini, proveniente en la Oper Frankfurt que actualiza la dramaturgia de la obra, con Josep Pons a la batuta y con Asmik Grigorian en su tercera incursión en el personaje protagonista en esta misma producción, esta vez junto al tenor estadounidense Joshua Guerrero (MAR / 17, 20, 23, 26, 29; ABR 01).
Fernando Velázquez
© Orquesta de Extremadura 'Els Stuntmen' de Fernando Velázquez (abril)
El Liceu también anuncia el estreno de Els Stuntmen, un proyecto que mira al cine y que cuestiona la virilidad de los héroes de la pantalla grande con libreto y dirección escénica de Nao Albet y Marcel Borràs y música del compositor español Fernando Velázquez (Getxo, 1976), especialmente conocido por su faceta de compositor de música para cine, donde ha recibido numerosos galardones internacionales, además de compositor de música para televisión, teatro, de concierto, siendo además violonchelista y director de orquesta. Una nueva obra coproducida a cuatro manos con el Teatro Real, Teatros del Canal y el Teatre Lliure, escenario que acogerá el montaje en su estreno barcelonés (ABR / 08-15).
La producción dirigida por Cristof Loy de 'Wether'
© Teatro alla Scala / Brescia & Amisano 'Werther' de Massenet (mayo)
Otra gran noticia es que el tenor vasco Xabier Anduaga será por vez primera el protagonista de Werther de Massenet, título que se verá en la producción de tintes de análisis sicológico de Christof Loy para La Scala de Milán y que contará con dirección musical de Henrik Nánási. Matthew Polenzani se alternará con el afamado cantante español, junto a Kristina Stanek y Elmina Hasan como Charlotte, Sofía Esparza y Leonor Bonilla como Sophie y con la participación de otras voces consagradas, como las de Carlos Daza, Carlos Chausson y Javier Franco. (MAY / 02, 04, 05, 07, 08, 10, 11, 14, 16 y 17).
La 'regista' Marta Pazos
© Vanessa RÁBADE 'Le nozze di Figaro' de Wolfgang A. Mozart (junio)
También se ofrecerá una nueva producción de Le nozze di Figaro de Mozart que contará con dirección musical de Giovanni Antonini y con la directora de escena Marta Pazos a cargo del montaje tras su aclamada visión de Alexina B.; entre sus intérpretes, en ambos repartos, se cuenta con Andrè Schuen, Adriana González, Sara Blanch, Anna Prohaska, Konstantin Krimmel, Alejandro Baliñas, Julia Lezhneva o Mercedes Gancedo (JUN / 04, 05, 07, 08, 09, 10, 12, 13, 14, 15, 17, 18, 19, 21).
La producción de 'Falstaff' de Laurent Pelly
© Teatro Real / J. del Real 'Falstaff' de Verdi (julio)
También regresa Falstaff de Verdi, esta vez en la puesta en escena de Laurent Pelly, con Josep Pons en el podio en su despedida como director titular del Liceu tras 14 años de colaboración. Luca Salsi y Ambrogio Maestri se alternarán interpretando al protagonista, junto a Carolina López Moreno, Daniela Barcellona y Serena Sáenz (JUL / 09, 10, 12, 13, 15, 16, 18, 19).
'Oh!pera', tres obras ce cámara de Puig, Brichs y Colom (julio)
Además de estos diez títulos escenificados continúa la apuesta por la creación contemporánea con el edificante proyecto Oh!pera, cuyo mentor es el director de escena Àlex Ollé; en su quinta edición, esta colaboración con la Concejalía de Turisme e Industries Creatives, el Disseny Hub Barcelona y varias escuelas de diseño de la ciudad, vuelve para presentar tres óperas de pequeño formato en una misma velada contando con los compositores Sergi Puig, Arnau Brichs y Anna Colom; los libretistas Pablo Macho, Pol Guasch y Alicia Kopf y los directores de escena Ferran Utzet, Lucia del Greco y Marc Salicrú (JUL / 04, 05, 06, dos pases cada día).
Mark Minkowski
© G.T.L. / A. BOFILL 
Paolo Arrivabeni
© Operabase 
René Jacobs
Lírica en concierto
Marc Minkowski regresa al Liceu con Orlando de Händel interpretada por Les Musiciens du Louvre y un reparto que incluye a Aude Extremo (Orlando), Ana María Labin (Angelica), Yuriy Mynenko (Medoro), Alina Wunderlin (Dorinda) y Edward Jowle (Zoroastro) (MAR / 24).
Paolo Arrivabeni, por su parte, se pondrá al frente de la Simfònica liceísta para dirigir Semiramide de Rossini contando con Adela Zaharia (Semiramide), Franco Fagioli (Arsace), Marko Mimica (Assur) y Maxim Mironov (Idreno) (MAY / 13).
En junio llegará, también en una única función de la serenata Aci, Galatea y Polifemo de Händel, con René Jacobs al frente de la Kammerorchester Basel y un reparto en el que figuran Kateryna Kasper, Sophie Harmsen y Christian Senn (JUN / 16).
El tenor Juan Diego Flórez
© SONY 7 Gregor HOHENBERG 
Como una espectacular Thais en el Met
© Metropolitan Opera / Ken HOWARD 
Roberto Alagna
© ABACA 
El tenor Xabier Anduaga
© Borja ARRIZURIETA En cuanto a conciertos y recitales, en marzo regresa al Liceu el tenor peruano Juan Diego Flórez para ofrecer un recital junto a Vincenzo Scalera (MAR / 19); también en este formato vuelve la soprano estadounidense con Una noche en París en la voz de Renée Fleming, con Howard Watkins al piano (DIC / 12), mientras que la soprano Pretty Yende y el tenor Xabier Anduaga actuarán junto a la pianista Vanessa García Diepa (ABR / 19). Antes será el turno del reconocido tenor francés Roberto Alagna, que vuelve al Liceu con un recital consagrado a Puccini junto al pianista Jeff Cohen (OCT / 30).
Nuevamente, el Liceu acogerá el Concurso Tenor Viñas, que en su 63ª edición seguirá descubriendo nuevas promesas (ENE / 16, 18). También habrá espacio para continuar con el ciclo de conciertos sinfónicos a cardo de la Orquestra del Liceu con más sinfonías de Mahler, incluyendo la Octava, de los mil, y la Novena.
'Giselle' con la compañía de la Bayerische Staatsoper
© Katja LOTTER 
Nijinsky por Neumeier
© Hamburg Ballet / Kiran WEST Danza, Festival del Mil·lenari y programación infantil
En cuanto a danza, visitarán el Gran Teatre el Bayerisches Staatsballett con Giselle de Adolphe Adam (octubre), coreografiado por Peter Wright en 1974, basado en el material original de 1841 de Marius Petipa, Jean Coralli y Jules Perrot. En esta ocasión, Ígor Zelensky ha revivido la producción inyectando un nuevo espíritu y color sin renunciar al clasicismo por el que siempre se ha caracterizado. La artista de la temporada, Marina Abramović, llevará su Balkan Erotic Epic al escenario del Liceu (enero), una de sus obras más audaces y provocadoras comisionada por Factory International de Manchester, Berliner Festspiele y el Liceu y con producción de Factory International de Manchester. El Gran Teatre estrenará una adaptación realizada para salas teatrales, ya que el espectáculo ha sido concebido para un espacio industrial.
Las coreografías de John Neumeier vuelven al Liceu con Nijinsky, una obra creada en 2000 que explora la biografía del mítico bailarín y coreógrafo ruso de origen polaco Vátslav Nijinsky (abril).
Una espectacular Gala de Danza, De Petipa a Balanchine, reunirá en el escenario del Liceu a luminarias del ballet de hoy como Svetlana Zakharova, Natalia Osipova, Iana Salenko, Reece Clarke, Isabella Boylston, Maria Khoreva y Daniil Simkin, entre otros (NOV / 09, 10).
También se informó que, antes de la inauguración de la temporada, el 6 de septiembre a las 21 h, la Orquestra y el Coro del Gran Teatre, bajo la dirección de Josep Pons, participarán en el Festival de Música del Mil·lenari del monasterio de Montserrat interpretando en la Basílica de Santa María de Montserrat la Sinfonía Nº. 2, Resurrección, de Mahler.
A todo ello se unen conciertos en familia, la oferta del Petit Liceu, de El LiceuAprèn y vuelven La cuina de Rossini, La nit de Sant Joan y El conte de Nadal, así como el ciclo de música de cámara, mientras que el Foyer volverá a recibir a Rinaldo Alessandrini y su Concerto Italiano, que seguirá con el proyecto de la integral de los Madrigales de Monteverdi.– ÓA
El Liceu de les arts
Marina Abramovic en '7_deaths of Maria Callas'
© Gran Teatre del Liceu / David RUANO Desde su llegada al Teatro en 2019, el proyecto artístico de Víctor Garcia de Gomar ha apostado por convertir el Liceu en un centro de las artes donde la ópera sea el núcleo principal, pero donde también confluyan otras disciplinas como las artes visuales, la antropología, la filosofía, la poesía, la ciencia y la tecnología. Se anuncian en este apartado un programa una danza, dos conciertos, cuatro exposiciones, una instalación y una acción performativa. Con una trayectoria que convierte su propia vida en obra de arte, Marina Abramović es la artista principal de El Liceu de les arts de esta temporada con una exposición excepcional en el Salón de los Espejos en enero.
El artista plástico Santi Moix fusionará su obra con el concierto Fiesta criolla en el virreinato del Perú, un viaje a las raíces musicales de Latinoamérica centrado en el Códice Trujillo de la Catedral de Lima con Jordi Savall en el podio, el 6 de noviembre; Moix, además, ofrecerá una exposición del 3 al 16 de noviembre.
La obra del artista visual Joan Jonas y los textos de Enric Casasses, poeta en residencia del Liceu durante esta temporada, colaborarán en la creación de un bestiario contemporáneo en el concierto Bestiari, programado para el 11 de junio en el Foyer con partituras de Raquel Garcia-Tomas, Albert Guinovart, Ramón Humet, Joan Magrané, Marian Márquez, Marco Migo, Héctor Parra y Fabià Santcovsky.
Penique productions transformará la Sala principal del Liceu con una intervención artística que va más allá de la decoración o la escenografía el 15 de marzo y el artista de performance y fotógrafo chino Liu Bolin dejará su huella en mayo con una nueva acción dentro de su serie Camuflatges urbans. Bolin se pinta él mismo con técnicas de pintura tradicional para fundirse visualmente con el entorno —como un jardín o un quiosco de periódicos, o, en este caso, el Teatro— y después fotografía el resultado. Las exposiciones del escultor Gonzalo Guzmán y del artista visual Eulàlia Valldosera completan esta programación interdisciplinar.– ÓA
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