'Alexina B.', una voz intersexual que renace en el Liceu

Había bastante expectación ante el estreno absoluto de Alexina B., ópera de la compositora Raquel García-Tomás (Barcelona, 1984) –segunda de una mujer en los 175 años de historia del Liceu tras Vinatea (1974), de la valenciana Matilde Salvador– con una incipiente carrera operística y un lenguaje contemporáneo y ecléctico, que cuenta con un meritorio aprecio entre el público, la crítica y las instituciones, siendo Premio Nacional de Música (2020). El estreno, en la sala principal del Gran Teatre, llegó amparado en sus éxitos anteriores, especialmente con su ópera bufa Je suis narcissite (Madrid y Barcelona, 2019) y del monólogo Per precaució, este último, parte del proyecto de nueva creación del propio Liceu.

Una carrera meritoria a la que añade esta Alexina B., (más información en este enlace) que acabó siendo muy aplaudida por el público, centrada en una biografía alejada de los dramas habituales del género, en este caso basada en las memorias que dejó Herculine Barbin (1838-1868), conocida como Alexina. Nacida en Francia con una condición intersexual, fue criada como niña, pero que en edad adulta, tras sus serios problemas físicos y un par de exhaustivos reconocimientos médicos, se la reconoce como hombre. Una nueva realidad con la que no acaban sus problemas, ya que asediada por el rechazo social y su pasado, acaba por suicidarse a los 29 años. En Alexina B. todo ello queda plasmado en un interesante libreto en francés realizado por Irène Gayraud. En la partitura se refleja la habitual libertad creativa de la compositora, música de una sutileza extrema,  con una reducida plantilla orquestal de 20 músicos, incluyendo arpa y piano, y que bebe de diversas fuentes, desde el lirismo de Debussy al jazz o el musical, en el que coincide con la amplificación de las voces –lo menos interesante de la propuesta–, el uso del sintetizador o los pasajes pregrabados. Su lenguaje acaba siendo cercano al público actual, con un abierto apoyo a la teatralidad del libreto y que cuenta además con pasajes líricos, aunque en contadas ocasiones acaba optando por formas cerradas como arias, dúos o coros clásicos; en este ámbito destaca la emotiva escena de la madre de Alexina o el dúo de las amantes del primer acto.