Akhmetshina y González iluminan la 'Carmen' de Michieletto

Tras los éxitos que cosechó en el Teatro Real primero como protagonista de La Cenerentola —en 2021, en el segundo reparto— y después como Elisabetta de Maria Stuarda, el público madrileño aguardaba el regreso de Aigul Akhmetshina en esta Carmen, más aún, interpretando a un personaje que pareciera hecho a medida de la mezzosoprano rusa: sensual, carismático, de apariencia sencilla, pero de gran complejidad y con una profundidad capaz de emocionar a cualquier espectador. Así es Carmen y así es la voz de Akhmetshina: natural y ligera, emerge como el delicado canto de «un oiseau rebelle» que poco a poco va ganando cuerpo, volviéndose más adulto, más profundo, sin perder ese encanto sencillo. Justo lo que se espera de la célebre gitana de Bizet.

También estuvo muy ajustada a su personaje la voz de Adriana González, quien interpretó a una tímida pero valiente Micaëla; su aria «Je dis que rien ne m’epouvante» fue lo más aplaudido de la velada, con unos agudos muy orgánicos y bien apoyados que supo mover entre la pequeñez inicial y el arrojo final, contraste que también se pudo apreciar entre su primer y tercer actos que demostraron que González cuenta con un amplio abanico de recursos vocales que le permitieron hacer de esta Micaëla algo memorable.

Aunque correcto, al Don José de Charles Castronovo le faltó garra: nada se le puede criticar en cuanto a técnica al tenor estadounidense que muestra unos agudos bien controlados y con buena proyección. Sin embargo, Don José pide más emoción que justifique a este personaje atormentado y prácticamente lunático, más todavía en esta versión de Michieletto. El dúo final junto a Akhmetshina fue técnicamente impecable, destacando la igualdad tímbrica, pero le faltó un toque de musicalidad que lograra realmente emocionar al espectador. No se pudo decir lo mismo en cuanto a Lucas Meachem como Escamillo: a su voz le faltó apoyo y proyección, no estuvo cómodo en el grave e intentó compensar con unos agudos forzados y carentes de sentido musical. Una pena, pues el Toréador es uno de esos personajes en los que un barítono que encaje con el carácter del rol puede realmente lucirse.