La pasión romántica de 'La Gioconda' de Ponchielli regresa al Liceu con voces de altura

Michael Fabiano y Saioa Hernández protagonizan el primer reparto de esta producción clásica de Romain Gilbert, con dirección musical de Daniel Oren

12 / 02 / 2026 - A. C.-P. - Tiempo de lectura: 3 min

Gioconda Liceu 'La Gioconda' se verá en el Liceu barcelonés en la producción de Romain Gilbert © Teatro San Carlo / Luciano ROMANO
Gioconda Romano 'La Gioconda' con 'regia' de Romain Gilbert © San Carlo de Nápoles

Barcelona

Gran Teatre del Liceu

Ponchielli: LA GIOCONDA

FEB / 16, 17, 19, 20, 22, 23, 25, 26, 28; MAR / 01, 02

La Gioconda: Saioa Hernández / Ekaterina Semenchuk. Enzo Grimaldo: Michael Fabiano / Martin Muehle. Laura Adorno: Ksenia Dudnikova / Varduhi Abrahamyan. Barnaba: Gabriele Viviani / Àngel Òdena. Alvise Badoero: John Relyea / Alexander Köpeczi. La Cieca: Violeta Urmana / Anna Kissjudit. Isèpo: Roberto Covatta. Zuane: Guillem Batllori. Un Barnabotto / Un Piloto / Un Cantor: Dimitar Darlev / Alessandro Vandin. Mimo: Maxime Nourissat. Orquesta Sinfónica del Gran Teatre del Liceu. Coro del Gran Teatre del Liceu (Dir.: Pablo Assante). Coro Infantil del Orfeó Català (Dir.: Glòria Coma i Pedrals). Dirección musical: Daniel Oren. Dirección de escena: Romain Gilbert.

Tras una función exclusiva para menores de 35 años, el Gran Teatre del Liceu acoge del 17 de febrero al 2 de marzo La Gioconda de Amilcare Ponchielli, una de las grandes obras del Romanticismo tardío que anuncian ya el verismo. La dirección musical estará a cargo del maestro Daniel Oren al frente de la Orquestra Simfònica, del Coro del Liceu y de un elenco de destacadas figuras internacionales. La soprano Saioa Hernández y el tenor Michael Fabiano encabezan el primer elenco en los papeles de Gioconda y Enzo Grimaldo, mientras que el reparto alternativo contará con Ekaterina Semenchuk y Martin Muehle en los mismos roles. Completan el elenco artistas como Gabriele Viviani y Àngel Òdena (Barnaba), John Relyea y Alexander Köpeczi (Alvise Badoero), así como Violeta Urmana y Anna Kissjudit (La Cieca), entre otros.

La propuesta escénica, firmada por Romain Gilbert y coproducida con el Teatro San Carlo de Nápoles, respeta fielmente el libreto y apuesta por una puesta en escena clásica, marcada por juegos de luces y sombras que trasladan al espectador a la Venecia más oscura del siglo XVII.

Desde el punto de vista musical, Daniel Oren, en una entrevista exclusiva con ÓPERA ACTUAL (ver al completo en este enlace) subraya la singularidad de la partitura dentro del repertorio italiano: «Aunque formalmente sigue siendo una ópera romántica del siglo XIX, La Gioconda contiene pasiones fuertes y viscerales, y momentos de intensa violencia. Presenta una orquestación rica y personajes con voces dramáticas, en parte características del verismo». El maestro destaca también la importancia histórica de la obra: «Los ambientes populares y la psicología directa formarían la base de la posterior revolución del verismo. Por esta razón, La Gioconda se considera una de las óperas preveristas, situada entre Verdi y Mascagni. Fue fundamental para la transformación del repertorio italiano a finales del siglo XIX».

Por su parte, el tenor Michael Fabiano, también en conversación con ÓPERA ACTUAL (ver entrevista completa en este enlace) afronta con entusiasmo su debut como Enzo en el Liceu. “Los ensayos están yendo muy bien”, afirma mientras destaca que considera “fantástico trabajar con Saioa Hernández, una gran cantante por la que siento un profundo respeto”. Sobre su compañera de reparto añade: “Tiene una voz muy profunda y cantar junto a ella es un auténtico privilegio y me impulsa a hacerlo mejor”. En cuanto a la preparación del rol de Enzo, el tenor explica que el primer paso es estudiar la tradición: “Hay muchos tenores impresionantes que han cantado este personaje: Franco Corelli, Carlo Bergonzi, Mario del Monaco, Luciano Pavarotti o Plácido Domingo. El primer paso es estudiar esa tradición”. Después, añade, llega el momento de integrar el papel en su propia voz: “Antes de pensar en la emoción del personaje o en el significado de las palabras, necesito que todas las notas estén plenamente integradas en mi voz”.

Con libreto de Arrigo Boito (bajo el seudónimo de Tobia Gorrio), basado en el drama Angélo, tyran de Padoue de Victor Hugo, la ópera se estrenó en 1876 en el Teatro alla Scala de Milán y llegó al Liceu en 1883. Desde entonces, se ha representado en 154 ocasiones en el coliseo barcelonés, siendo la última en 2019. En este regreso liceísta se acnuncian 12 funciones, la primera de las cuales, el 16 de febrero, exclusiva para el público Under35, que incluirá un baile de máscaras de Carnaval para los jóvenes asistentes y cuyas entradas ya están agotadas.– ÓA

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