ABAO: Vuelve al amor wagneriano de 'Tristan und Isolde'

El año 2025 de ABAO Bilbao Opera comienza con acento wagneriano al recuperar para su repertorio Tristan und Isolde, ópera que programa por tercera vez en su historia y 13 años después de su última representación, con cuatro funciones para los días 18, 21, 24 y 27 de enero en el Euskalduna Bilbao. Para afrontar el gran desafío que constituye la complejidad de este drama, en especial para la pareja protagonista, cuyos roles están considerados como de los más difíciles del canto wagneriano para tenor y soprano dramática por su longitud, tesitura e intensidad vocal, ABAO Bilbao Opera ha reunido a dos estrellas, Gwyn Hughes Jones, un auténtico Heldentenor que debuta en ABAO con el rol de Tristan, junto a Oksana Dyka como Isolde [salvo en la función de estreno, quien, por enfermedad, será reemplazada por la soprano británica Rachel Nicholls], soprano ucraniana que regresa a Bilbao tras su triunfo como Tosca en 2023 y Minnie en La fanciulla del West en 2020.

A su lado, subirán a escena el bajo Marko Mimica como el noble König Marke; el barítono Egils Silins como Kurwenal, el fiel escudero de Tristan que le acompaña hasta la muerte; el barítono Carlos Daza como Melot; la mezzosoprano Daniela Barcellona que debuta el rol de la prudente Brangäne; así como Josu Cabrero y Gillen Mungia como Pastor y Timonel, respectivamente. El director de orquesta norteamericano Erik Nielsen, al frente de la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, será el encargado de abordar esta ópera colosal escrita por uno de los mayores orquestadores de la historia de la música, en cuya partitura la batuta adquiere un papel de especial relevancia. Los sentimientos de los personajes crecen en un extenuante torrente vocal y musical que, fuera de las convenciones de la época, marcó un antes y un después en la composición sinfónica del siglo XIX.

La concepción wagneriana de la obra de arte total, o como lo definía el compositor, la Gesamtkunstwerk, en Tristan und Isolde lleva la música a los límites de la tonalidad. «Contiene la música más erótica jamás concebida por la mente del ser humano», señala el autor experto en Wagner, Chris Walton, en un artículo inédito incluido en el programa de mano de estas representaciones y accesible en la web de ABAO. El autor señala también que «no puede infravalorarse la importancia de Tristan und Isolde en la historia de la cultura occidental. El disonante acorde inicial –tan característico que se conoce actualmente en todas partes como el Acorde de Tristan– sigue siendo objeto de debate entre los teóricos musicales».

En escena se podrá una producción del Teatro de La Maestranza de Sevilla firmada por Allex Aguilera (ver crítica en este enlace). En su visión de esta ópera monumental, en el primer acto los mares monocromáticos y cambiantes dominan la escena como reflejo de la lucha de los sentimientos de los protagonistas. En el segundo, el escenario se transforma en un jardín mágico con una atmósfera onírica, intensa y apasionada, mientras que el tercer acto, inspirado en el teatro butoh japonés, arropa la intensidad emocional de un Tristan ya consumido por el dolor y el delirio mientras espera a Isolde en su agonía final.

Aguilera, director de escena y escenógrafo de la producción, señala que Tristán e Isolda es una ópera «que trasciende la narrativa convencional para convertirse en una meditación sublime sobre el amor absoluto, su inalcanzable plenitud y su inherente tragedia. Esta obra no ofrece respuestas definitivas, sino una experiencia que debe ser vivida. Es un viaje que invita a rendirse a su caudal melódico infinito, donde el amor y la muerte dialogan en un balance sublime y desgarrador».– ÓA