Trompicávalas Amor, viaje musical de Pablo García López

Este interesantísimo programa ahondaba en las relaciones musicales entre autores españoles de la talla de Juan de Hidalgo y las respectivas influencias con compositores como Alessandro Scarlatti, creador del aria da capo o aria barroca, y de quien se está celebrando su 300º aniversario. No faltaron páginas dialogantes de Carissimi o  Monteverdi, obras que, en este contexto, hablan de influencias recíprocas que, en el caso del español —considerado el padre de la ópera local—, vienen a enriquecer los tonos humanos y divinos ya de por sí cuidados en su lenguaje poético y metafórico.

El recital, estructurado en tres capítulos, se iniciaba con la canción Trompicávalas —un viaje por mar— para concluir con Trompicávalas, Amor, a modo de cierre en el tornaviaje. García López es un cantante de gran versatilidad técnica, a la que suma una innata capacidad interpretativa. En el caso de Trompicávalas, navegó entre dos tradiciones que, tras el recital, se muestran permeables y enriquecidas en sus desarrollos, basculando entre los quiebros, glosas y llantos ibéricos y las melodías extendidas que impulsaron la evolución italiana hacia la lírica. En lo vocal, García López se sirvió de su agilidad y del gusto en la ornamentación, apoyado en una inteligible dicción —un punto clave para transmitir la emoción poética—, a lo que se añade su versatilidad al combinar los estilos español e italiano y su habilidad para mudar entre los distintos afectos o tonos. Destacaron especialmente piezas como Quel aguardo sdegnosetto, de Monteverdi; la delicada canción Esperar, sentir, morir, de Hidalgo; y las dos arietas de Scarlatti, «Alma vorresti senza pene» y «Le violette».

En este punto, el trabajo de Prego y Obregón se integró como el de auténticos compañeros de viaje, en un continuo diálogo sobre el escenario, donde el capítulo improvisatorio no solo fue reflejo de la época, sino también parte esencial del hilo conductor del recital. Quedó demostrado, además, que la fusión cultural fue un motor decisivo para la evolución del lenguaje musical europeo. Trompicávalas logró superar expectativas al proponer un diálogo distinto entre intérpretes y oyentes, ofreciendo una experiencia musicológica sólida que, en lo estrictamente musical, resultó sencillamente conmovedora, demostrando que la música, efectivamente, viaja con los sueños.  * Alejandro FERNÁNDEZ, crítico de ÓPERA ACTUAL