Retrato de una tragedia con bohemios al fondo

Y más allá de la pareja protagonista hubo pocas cosas destacables. El Marcello de Massimo Cavalletti se escuchó con rotundidad, pero escasos matices; Simón Orfila no tuvo problema alguno para componer un correcto Colline, luciéndose en su Vecchia zimarra. La Musetta de la soprano local Helena Abad pasó desapercibida en la función, por una falta de medios que la hizo prácticamente inaudible en el vals y en cualquier parte del rol que exigiera acompañamiento orquestal o de otro intérprete; no es voz de ópera, y ha sido una apuesta de la Asociación asumida por la dirección artística. Manuel Mas resultó un intrascendente Schaunard, también con dificultades para hacerse escuchar cuando la orquesta se elevaba.

Al menos los bohemios sí encontraron el punto cómico adecuado en el primer acto, con el funcional Benoît de Matteo Peirone. Simpático el coro infantil Cantabile, dirigido por Pablo Carballido —que volvería a vestirse de Parpignol, después de hacerlo en la última Bohème, 17 años atrás—, y en su línea habitual de suficiencia el Coro Gaos.

A la Sinfónica de Galicia le sienta de cine este repertorio, porque le permite desplegar toda la gama de colores que contiene la partitura pucciniana. Lo hizo con naturalidad, solvencia y una sonoridad que debía ser controlada por José Miguel Pérez-Sierra para no sepultar a los cantantes; la batuta se decantó por una lectura sencilla, sin grandes alardes, cuidando a los intérpretes y con un rico sonido en las páginas más orquestales. Lástima que la OSG esté a dieta y tenga restringido su consumo operístico: el conjunto atraviesa una turbulenta situación presupuestaria por la desidia de las instituciones que lo sostienen, pero en esta función fue recompensada por su resultado con una larga ovación por parte de un público consciente del difícil momento que atraviesan los músicos.

La escenografía de esta producción de Danilo Coppola resultó de lo más convencional; procedente del Luglio Trapanese, donde se representó all’aperto, consistía en una semicúpula en cuyo interior se iba desarrollando la acción. La idea intentaba evocar los domos de nieve, pero por momentos sus dimensiones se hacían escasas para las amplitudes del escenario del Palacio. Tampoco es que hubiera ninguna idea rompedora: ahí estaban la buhardilla, un café parisino, un parque nevado con su banco y su farola… Convencionalismos amontonados y una dirección de actores pobre que, al menos, no dificultaba el canto, eso sí que hay que reconocerlo.

Hacía 17 años que no se escuchaba La Bohème en la ciudad, y la respuesta del público ha sido agotar las localidades para las dos funciones programadas. Lo que no quita para preguntarse si en una temporada con solo dos títulos podría haberse evitado caer en lo recurrente y enseñar alguna obra menos conocida —pero igualmente canónica— del maestro de Lucca, alguna de las cuales nunca ha llegado a estrenarse en A Coruña. Y no sería porque no hubiera propuestas sobre la mesa, algunas de notable atractivo.  * José Luis JIMÉNEZ, corresponsal en A Coruña de ÓPERA ACTUAL