'La Edad de Plata' desde la evocación

Madrid

05 / 02 / 2026 - Rocío GARCIALONSO - Tiempo de lectura: 3 min

falla granados El segundo reparto de 'La edad de plata' © Teatro de La Zarzuela / Elena DEL REAL
falla granados El segundo reparto de 'La edad de plata' © Teatro de La Zarzuela / Elena DEL REAL
falla granados El segundo reparto de 'La edad de plata' © Teatro de La Zarzuela / Elena DEL REAL

Teatro de La Zarzuela

Granados: GOYESCAS / Falla: EL RETABLO DE MAESE PEDRO

'Díptico español La edad de plata'. Reparto alternativo

Mónica Conesa, Enrique Ferrer, César San Martín, Mónica Redondo, Gerardo Bullón, Pablo García-López, Lidia Vinyes-Curtis. Orquesta de la Comunidad de Madrid. Dirección de escena: Paco López. Dirección musical: Álvaro Albiach. 29 de enero de 2026.

La producción de La edad de plata (ver previa en este enlace) que ya había podido verse en diferentes escenarios de España, une en un mismo programa Goyescas de Enrique Granados y El retablo de Maese Pedro de Manuel de Falla, configurando un díptico que imagina un encuentro simbólico para evocar la efervescencia cultural de la Edad de Plata. Ambas óperas parten de universos muy distintos, aunque unidos por un mismo imaginario de marcado acento español. Goyescas, estrenada en Nueva York en 1916 derivada de una suite pianística inspirada en la pintura de Goya, traslada al plano operístico un drama amoroso y fatalista. En contraste, El retablo de Maese Pedro, que bebe de un episodio del Quijote, responde a una estética depurada, concebida para marionetas.

La dirección de escena, dramaturgia, escenografía e iluminación son de autoría del experimentado director Paco López, quien situó la acción en una Europa en guerra que, desde la memoria, evoca una fiesta parisina de los felices años veinte, entendiendo la cultura como refugio frente a la barbarie. La propuesta rinde homenaje a la tradición pictórica española y a subrayar el impacto del conflicto sobre aquella élite cultural. El marco dramático se instala en la casa del pintor Ignacio Zuloaga, concebido como anfitrión de esa generación intelectual. De evidente cuidado plástico, la historia en conjunto no termina de articularse con claridad, con demasiadas referencias y números de danza que derivan en una propuesta algo recargada y, por momentos, difícil de seguir ante tanto estímulo.

"En el plano vocal de 'Goyescas', la joven soprano Monica Conesa compuso una Rosario bien resuelta"

En el plano vocal, en la ópera Goyescas, la joven soprano Monica Conesa compuso una Rosario bien resuelta, Enrique Ferrer ofreció un Fernando de acento noble y fraseo elegante, mientras que César San Martín delineó un Paquiro adecuado. Como Maese Pedro sobresalió el tenor cordobés Pablo García-López, de bello timbre, expresión hipnótica y dominio escénico, y correcta Lidia Vinyes-Curtis como Trujamán, con una dicción clara.

La dirección musical, a cargo de Álvaro Albiach, destacó por el cuidado en la coordinación entre foso y escena, así como por la claridad en ambas partituras. La Orquesta de la Comunidad de Madrid respondió con un gran equilibrio sonoro. Entre aciertos visuales y desequilibrios dramatúrgicos, la producción dejó una idea persistente: “sólo la cultura nos salva de la barbarie”.  * Rocío GARCIALONSO, corresponsal en Madrid de ÓPERA ACTUAL

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