El sensible 'Werther' de Tebar, Borras y Stroppa

El montaje porteño, con un brillante Ramón Tebar en el podio, tradujo sintéticamente la tragedia del joven Werther con absoluta pericia. El maestro valenciano sacó provecho de la Orquesta Estable del Teatro Colón (flamante al celebrar su centenario), de sus solistas (especialmente en la cuerda) y de la prodigiosa acústica del coliseo, aprovechando para contrastar y apianar a voluntad, brindando tensión teatral y juego sinfónico, sobre todo en los muchos momentos instrumentales de esta partitura excelsa. Tebar, además, acompañó a los solistas vocales con total seguridad, teniendo siempre en cuenta el equilibrio foso-escenario. Excelente actuación la del Coro de Niños del Teatro Colón que prepara Helena Cánepa, con unos intérpretes que se movieron siempre con sabiduría según la nueva producción firmada por el también actor, profesor y gestor Rubén Szuchmacher, con escenografía y vestuario de Jorge Ferrari, iluminación de Gonzalo Córdova y coreografía de Marina Svartzman. Volúmenes casi transparentes acentuaron el sintético discurso de este montaje cuyo diseño de luces se mostró fundamental, ya que parecía pintar los sentimientos que predominan en cada escena. El vestuario, bastante monocromo, transporta la trama a mediados del siglo XX sin mayores problemas de coherencia en una propuesta con detalles interesantes, como mostrar al protagonista interesado en dibujar paisajes.

El estreno contó con una pareja de lujo como protagonistas, con el Werther todo sentimiento de Jean-François Borras, de exquisita dicción y poderoso registro agudo, junto a la sensible y perfectamente perfilada Charlotte de una entregada Annalisa Stroppa, dueña de un timbre delicioso de auténtica mezzosoprano.  Ambos se movieron siempre con soltura y complicidad, sin caer en exageraciones.

No se quedó atrás la aplicada y eficaz Sophie de Jaquelina Livieri, de poderosos medios, tantos que a ratos parecía salirse de los cánones de la hermana pequeña e inocente que tenía que defender. Correcto Alfonso Mujica como Albert, un personaje esencial que no hay nunca que descuidar; resultó más interesante el Bailli de Cristian De Marco, encabezando la lista de un comprimariado más que correcto. * Pablo MELÉNDEZ-HADDAD, jefe de Redacción de ÓPERA ACTUAL