CRÍTICAS
NACIONAL
Diálogo de 'Pagliacci' y 'The Circus'
Granada
Festival Internacional de Música y Danza de Granada
Leoncavallo: PAGLIACCI
Ópera y cine
Pagliacci, de Leoncavallo y The Circus Kay. Orquesta y Coro Joven de Andalucía y Coro de la Orquesta Ciudad de Granada. Carolina López Moreno, soprano. Alejandro Roy, tenor. Claudio Sgura, barítono. Pablo Gálvez, barítono. Moisés Marín, tenor. Dirección: Guillermo García Calvo y Timothy Brock. Palacio Carlos V, 8 de julio de 2025.
La Orquesta Joven de Andalucía ocupó el espacio central del Palacio de Carlos V este pasado martes con un doble programa en el que ópera y cine establecieron curiosos diálogos. El circo, el cine y la música se entrelazan en esta velada del Festival de Granada, celebrando el mundo del espectáculo que combina tragedia y comedia o lo que es lo mismo, un homenaje a esa conexión entre arte, música y artes escénicas. El cine nace como espectáculo cuando los hermanos Lumière presentan su cinematógrafo en 1895 y lo convierten en un espectáculo musical cuando enriquecen las imágenes en movimiento con el acompañamiento de un pianista, entroncado con tradiciones escénicas paralelas como el circo, el Music Hall o la ópera.
En este particular juego de espejos es importante considerar que en 1931, Pagliacci de Leoncavallo se convirtió en la primera ópera adaptada al cine sonoro, destacando por su intensidad dramática, verismo y melodías. Desde este contexto fue la batuta del maestro Guillermo García Calvo el encargado de comandar el elenco encabezado por la soprano Carolina López Moreno, el tenor Alejandro Roy, Claudio Sgura, barítono, y Moisés Marín y Pablo Gálvez, tenor y barítono respectivamente, para la versión en concierto de la ópera de Leoncavallo.
Reseñar también la participación de la Joven Orquesta de Andalucía (OJA) incipientes instrumentistas que alcanzan a sonrojar a conjuntos profesionales dada la excelencia artística que ha alcanzado la formación. Y finalmente, completaron la ficha artística el Coro Joven de Andalucía al cuidado de Marco Antonio García de Paz y el Coro de la Orquesta Ciudad de Granada comandado por Héctor Eliel Márquez. En líneas generales, la participación de ambas formaciones corales poco aportaron a la tensión dramática que se esperaba de esta ambiciosa propuesta.
Articulada en un prólogo y dos actos Pagliacci combina ficción y realidad, culminando en un desenlace violento durante una representación teatral. Claudio Sgura en el papel de Tonio fue el encargado de protagonizar el prólogo de la ópera convincente en lo actoral y correcto en lo vocal si bien en los momentos a tutti mostró cierta dificultad para superar al conjunto orquestal a pesar de la ubicación del elenco delante de la OJA. El barítono granadino Pablo Gálvez encarnó a un Silvio de fraseo preciso y sentido musical, destacando especialmente en el dúo de cierre del primer acto. Moisés Marín, que también jugaba en casa, sorprendió por la naturalidad de su línea de canto, si bien se mostró algo dubitativo al comienzo de la ópera.
Sin miedo a errar, la Nedda de Carolina López Moreno y el Canio de Alejandro Roy fueron los grandes adalides: la soprano alemana de origen boliviano —soprano de armónicos aterciopelados y timbre refinado— no ha hecho más que crecer desde su debut en el Liceu en 2021 y con razón tras la lección de canto ofreció al auditorio del Carlos V; cabe destacar su capacidad para transmitir la esencia del personaje y para ello maneja un instrumento preciso, bien fraseado y tintineante que en el registro agudo se caracteriza por notas mantenidas sin apenas vibrato y lo hace con seguridad y apoyo, además de una emisión generosa a la altura de su coprotagonista, Alejandro Roy, el otro gran protagonista de la noche a cargo del exigente papel de Canio. El cantante asturiano posee un timbre privilegiado que lo convierte en tenor dramático canónico, cualidad que lo hace grande; Roy es toda una referencia y así lo demostró en el escenario del Carlos V siendo, junto a López Moreno, quien elevó el nivel artístico de esta velada entretenida a inolvidable. Su expresividad combina lirismo y heroísmo, y su aria «Vesti la giubba» fue uno de los momentos de la noche.
La segunda parte de la velada llevaba al cine con The Circus (1928), la última película muda de Chaplin, cuya música original fue recuperada en 2022 por Timothy Brock, aquí a cargo de la orquesta. Chaplin, aunque inicialmente reacio al cine sonoro, integró la música como elemento emocional clave en sus obras, tal y como quedó demostrado en esta interesante audición. * Alejandro FERNÁNDEZ, corresponsal en Granada de ÓPERA ACTUAL
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