Kavalier & Clay en el Met, camino a un nuevo mundo

En este sentido, la partitura de Bates es sorprendentemente accesible, tanto para quienes buscan una experiencia operística tradicional como para aquellos que anhelan algo nuevo. Absolutamente ecléctica, combina elementos de jazz, swing y electrónica con naturalidad, aportando una energía cinematográfica que envuelve al espectador y lo sumerge por completo en la narrativa. Su partitura no solo acompaña la acción, sino que impulsa la historia con ritmo y claridad, evitando que el hilo dramático se pierda en ningún momento.

El elenco, en cambio, ha sido uno de los puntos más débiles de esta producción. Aunque en conjunto logró una conexión efectiva, las dudas surgieron sobre las interpretaciones. Andrzej Filończyk, en el papel de Joe Kavalier, fue uno de los grandes protagonistas vocales de la noche: sostuvo el rol con firmeza y sin mostrar signos de fatiga a lo largo de toda la ópera, aunque su interpretación careció de la profundidad expresiva necesaria para conmover plenamente. Por su parte, Miles Mykkanen, como Sam Clay, aportó frescura y brillo al personaje, aunque su desempeño vocal resultó menos consistente. Sun-Ly Pierce destacó también como Rosa, con una interpretación marcada por una calidez y fuerza vocal que otorgaron al personaje una humanidad y ternura palpables. Edward Nelson, en el papel de Tracy, brilló por su carisma y la emoción que supo transmitir, consolidándose como uno de los puntos fuertes a nivel interpretativo. En contraste, Lauren Snouffer tuvo un debut menos impactante en su papel, sin llegar a brillar del mismo modo que sus compañeros.

La nueva ópera, en todo caso, impresiona: visualmente el espectáculo es llamativo, está magníficamente contada y tiene momentos de genuina emoción. Para quienes desean adentrarse en nuevas corrientes operísticas y buscan una historia tan cautivadora como las del cine, esta producción es una propuesta brillante.  * Agatiel MOLINA MAYOR, corresponsal en Nueva York de ÓPERA ACTUAL