Reportajes
De paseo por los festivales internacionales: españoles en verano de 2025
La presencia de cantantes, directores de orquesta y de escena españoles es cada año más frecuente en los festivales de verano de todo el mundo
La presencia de cantantes, directores de orquesta y de escena españoles es cada año más frecuente en los festivales de verano de todo el mundo. Este año encontramos españoles en el triángulo de oro de los festivales europeos: Salzburgo-Bayreuth-Múnich. Pero no solo allí, en los festivales italianos, franceses y finlandeses también trabajan artistas del país en diversas producciones operísticas. Este verano recorreremos los festivales siguiendo a los artistas españoles.
El Festival de la Ópera de Múnich, el Festival de Salzburgo y el Festival de Bayreuth siguen constituyendo el triángulo de oro para los amantes de la ópera en verano. El más antiguo de todos, el Festival de Ópera de Múnich, que celebra este año su 150º aniversario, estrena este 2025 dos nuevas producciones, Don Giovanni y la infrecuente Pénélope de Gabriel Fauré y repone nuevas producciones de la actual temporada o de anteriores, como La fille du régiment en la nueva producción de Damiano Michieletto cuyas dos funciones previstas, el 28 de junio y el 1 de julio, cuentan con la soprano catalana Serena Sáenz como protagonista, junto al tenor Lawrence Brownlee. La lista de óperas programadas este verano en el Festival de Ópera de Múnich, que se celebra hasta el 31 de julio son, además de las tres citadas, Le nozze di Figaro, Così fan tutte, Katia Kavanova, I masnadieri, Liebe der Danae, El oro del Rin, Rusalka, Lohengrin y los dobles programas formados por Dido and Aeneas y Erwartung y Cavalleria rusticana y Pagliacci, con Jonas Kaufmann como principal protagonista.
El Festival de Salzburgo, del 18 de julio al 31 de agosto, propone bajo el lema El final de la existencia humana siete títulos escenificados y cinco en versión de concierto. Los escenificados serán las nuevas producciones de Giulio Cesare con dirección musical de Emmanuelle Haïm y escénica de Dmitri Tchernikov; One Morning turns into an Eternity integrada por Erwartung y “Der Abschied”, de La Canción de la tierra de Mahler, con dirección musical de Esa-Pekka Salonen y escénica de Peter Sellars; y Tres hermanas de Peter Eötvös con dirección musical de Maxime Pascal y escénica de Evgeny Titov. Se han previsto las reposiciones del pasticcio Hotel Metamorphosis de Vivaldi estrenado en el Festival de Pentecostés, Maria Stuarda, Macbeth y una versión semiescenificada de Zaide de Mozart.
En versión de concierto se ofrecerán Kassandra de Michael Jarrell sobre el texto homónimo de Christa Wolf; Macbeth de Salvatore Sciarrino; Mitridate de Mozart, con la catalana Sara Blanch como Aspasia acompañada del tenor Pene Pati y bajo la batuta de Adam Fischer; Andrea Chénier con Marco Armiliato en el podio y las voces de Piotr Beczala, Elena Stikhina y Luca Salsi; y Castor et Pollux de Rameau con Teodor Currentzis al frente de su orquesta Utopia.
© Bayreuther Festspiele / Enrico NAWRATH La producción de 'Parsifal' de Jay Scheib, con dirección musical de Pablo Heras-Casado
El Festival Wagner de Bayreuth –del 24 de julio al 26 de agosto– se inaugura con una nueva producción de Maestros cantores firmada escénicamente por Matthias Davids y musicalmente por Daniele Gatti, además del cuarto año del controvertido Anillo de Valentin Schwarz repitiendo en el foso Simone Young y del Lohengrin de Yuval Sharon. Es también el tercer año del Parsifal de Jay Scheib con el maestro español Pablo Heras-Casado repitiendo en el podio del teatro de la verde colina y el segundo del Tristan und Isolde del islandés Thorleifur Órn Arnarsson. Más tarde, del 4 al 14 de septiembre, el Festival Barroco de Bayreuth estrenará una nueva producción de Pompeo magno de Francesco Cavalli con dirección musical del argentino Leonardo García Alarcón y escénica de Emanuel Cencic, quien además encabeza el reparto en el que figura también el tenor alicantino Jorge Navarro Colorado.
Más al norte, en Polonia, el Royal Opera Festival de Cracovia, del 7 de junio al 12 de julio, bajo la dirección artística del madrileño José Miguel Pérez-Sierra presenta un cartel rossiniano en el que el maestro español dirigirá La Cenerentola con la que el festival cerrará su séptima edición y una versión en concierto de Pierre de Médicis del tenor y compositor polaco Józef Michał Poniatowski, contemporáneo de Rossini, en la que participa César San Martín. El festival se completa con L’inganno felice, Otello y La petite messe solennelle. Los días 27 y 28 de junio, Pérez-Sierra dirigirá –en concierto– la zarzuela La tabernera del puerto, con Simon Orfila y Celso Albelo en el reparto.
© Festival de Glyndebourne / James BELLORINI Los jardines de Glyndebourne
Italia encontramos por partida doble a la soprano catalana Sara Blanch, primero en la inauguración del Festival de las Termas de Caracalla de Roma (1 al 5 de julio), en una escenificación de La Resurrezione de Händel, y en el Festival Puccini de Torre del Lago como Musseta en La Bohème, en un cartel que incluye también Tosca, Turandot, Manon Lescaut y el 13 de agosto una gala protagonizada por Anna Netrebko. En el Festival Sferisterio de Macerata la soprano aragonesa Ruth Iniesta será Gilda en la producción de Rigoletto con dirección musical del alicantino Jordi Benàcer. Además este año también se escenifican en Macerata La viuda alegre de Lehar y Macbeth.
El Festival Rossini de Pésaro presenta este verano dos nuevas producciones, la que inaugura el certamen el 10 de agosto, Zelmira, encomendada al director de escena español Calixto Bieito en su debut en Pésaro, y La italiana in Algeri. Se reponen La cambiale di matrimonio, en cuyo reparto figura la soprano franco-española Inés Lorans, y la conocida producción de Emilio Sagi de Il viaggio a Reims que un año más protagonizarán los estudiantes de la Accademia Rossiniana Alberto Zedda (ver reportaje en páginas 34 y 35).
La 102ª edición del Festival Arena de Verona, del 16 de junio al 6 de septiembre, se inaugura con una nueva producción de Nabucco de Stefano Poda, de quien se repone su Aida, así como la de Hugo de Ana de La traviata, la de Franco Zeffirelli de Carmen y la de Ivo Guerra de Rigoletto. El 3 de agosto el tenor Jonas Kaufmann ofrecerá un concierto.
© Arena di Verona / Foto Ennevi La Arena de Verona
El último Festival de Aix-en-Provence programado por el recientemente fallecido Pierre Audi incluye cinco nuevas producciones con dos estrenos absolutos: The Nine Jewelled Deer de la compositora israelí-estadounidense Sivan Eldar con puesta en escena de Peter Sellars; y The story of Billy Budd, sailor, una adaptación musical y de libreto de la ópera de Britten del compositor británico Oliver Leith junto al escritor y director de escena estadounidense Ted Huffman. Las restantes nuevas producciones son Don Giovanni, con dirección musical de Simon Rattle y escénica de Robert Icke; Louise de Charpentier con dirección musical de Giacomo Sagripanti y escénica de Christof Loy, en cuyo reparto figura la mezzosoprano catalana Carol García; y La Calisto de Francesco Cavalli con dirección musical de Sébastien Daucé y escénica de Jetske Mijnssen. Se han programado dos títulos en concierto: Les pêcheurs de perles y La forza del destino, además de recitales del barítono Stéphane Degout, el contratenor Jakub Józef Orlisnki, la soprano Ermonela Jaho y uno doble con el tenor Jonas Kaufmann y la soprano Diana Damrau.
El de Glyndebourne es el festival de ópera más antiguo y de mayor prestigio en Gran Bretaña. Desde 1934, la finca de la familia Christie ha dedicado los veranos a la ópera y en la edición de 2025, del 16 de mayo al 24 de agosto, presentan dos nuevas producciones: Parsifal y Le nozze di Figaro, y se reponen Il barbiere di Siviglia, Saul de Händel, y Katia Kavanova. Pero el de Glyndebourne no es el único festival de ópera en la isla; Grange Park Opera creado en 1998, que se celebra este 2025 del 5 de junio al 13 de julio, presenta cuatro títulos: Madama Butterfy, Simon Boccanegra, Mazzepa y el 10 y el 12 de julio estrena Taj Mahal del intérprete de sitar Nishat Khan. También merece la pena Garsington Opera, creado en 1989, que este 2025 del 18 de mayo al 22 de julio presenta L’elisir d’amore, con funciones hasta el 21 de julio, en cuyo reparto figura el barítono catalán Carles Pachon como Dulcamara, además de La dama de picas, Rodelinda y Fidelio.– ÓA





