Reportajes
'Don Giovanni' corona la oferta vocal del Palau de Valencia
Óperas de Mozart, Strauss, Vivaldi, Purcell y Wagner se darán cita en el auditorio de la capital del Turia, cuya temporada 2025-26 consolida la presencia del repertorio vocal en su programación
Óperas de Mozart, Strauss, Vivaldi, Purcell y Wagner se darán cita en el auditorio de la capital del Turia, Premio ÓPERA ACTUAL 2004, cuya temporada 2025-26 consolida la presencia del repertorio vocal en su programación bajo el lema La música amb majúscules (con mayúsculas).
La investigación de la catedrática y subdirectora de Música del Palau de la Música de València, Nieves Pascual, sobre La entrada de Baco en Tebas, de 1705, documentó uno de los primeros testimonios de teatro cantado en la capital del Túria, punto inaugural de una tradición lírica que iría fortaleciéndose siglos después con espacios como el Teatro Ruzafa, el Teatro Apolo y el Teatro Principal, y con entidades como la Asociación Valenciana de Amigos de la Ópera (1971), que llegó a superar los dos millares de socios. Tras la inauguración del Palau de la Música de València (1987), la actividad vocal consiguió consolidarse a través de talleres de ópera con el conservatorio, títulos líricos dentro de la temporada y propuestas como el Festival Puccini, todas ellas reconocidas con el Premio ÓPERA ACTUAL 2004, hasta que, hace 20 años, el Palau de Les Arts se convertiría en sede principal de la oferta lírica de la ciudad, una entidad galardonada, precisamente, con el Premio ÓPERA ACTUAL 2025 por esas dos décadas de trayectoria.
Ópera en concierto
No por ello, en todo caso, el Palau de la Música ha renunciado a su vocación por la ópera, la zarzuela y la música vocal. Por el contrario, la programación 2025-26 se integra en este recorrido en un curso en el cual la voz asume un nuevo protagonismo (más información en este enlace). En los 40 conciertos de abono y seis extraordinarios que está ofreciendo esta temporada, destaca la ópera de Mozart Don Giovanni que se ofrecerá en versión semiescenificada, con la Orquestra de València, el Coro de la Comunidad de Madrid y un potente elenco vocal, todos dirigidos musicalmente por Francesco Corti y escénicamente por Benoît Leersnyder (Thomas Chenhall, Marco Saccardin, Francesca Pia Vitale, Marco Ciaponi, Arianna Vendittelli, Juliette Mey; 12 y 14 de junio). Es uno de los tantos atractivos líricos de este curso en el que ya se ofreció la siempre esperada y espectacular Messa da Requiem de Verdi, dirigida por Jordi Bernàcer y junto al Orfeón Donostiarra.
El director titular de la Orquestra de València, Alexander Liebreich, explica que la orientación hacia el ámbito vocal forma parte de sus inicios y de su propia concepción artística: “Mis primeros compromisos fueron como cantante, primero en la Ópera de Ratisbona y después incluso en la Bayerische Staatsoper de Múnich”, experiencias que, sin duda, influyen decisivamente en su técnica: “Cada frase instrumental está moldeada desde esa base vocal: la respiración de una orquesta es uno de los puntos clave de mi dirección. La vox humana es el instrumento más puro que tenemos, y los buenos miembros de una orquesta son buenos cantantes en su propio instrumento”.
Desde ese convencimiento, la temporada ofrece, el 19 de diciembre, la Tercera Sinfonía de Mahler con la participación de la soprano Fleur Barron, la Escolanía de Nuestra Señora de los Desamparados y la Coral Catedralicia de València. Cerca del inicio del verano llegará el citado Don Giovanni, no sin antes dar paso a la creación contemporánea con el estreno, el 15 de mayo, de Medea, obra de José María Sánchez-Verdú encargada por el Palau que interpretará la soprano Ángeles Blancas junto a la Orquesta de València.
Liebreich sostiene que el repertorio vocal introduce en la orquesta un modo distinto de escucha y de construcción del fraseo, que exige una doble disposición: “Por un lado, completa la forma de tocar mediante una colaboración sensible, casi como un compañero de música de cámara. Por otro, obliga a la orquesta a escuchar y a adquirir una comprensión más profunda de la composición y del texto”. Este proceso, afirma, repercute directamente en la cohesión del conjunto: “Creo que en los últimos años el sonido de esta maravillosa Orquestra de València ha cambiado hasta alcanzar un nivel muy alto, gracias a una respiración común en las cuerdas, en los vientos e incluso en la percusión”. Y es precisamente en esa unidad conquistada donde el maestro reconoce la esencia misma de lo sinfónico: “Los pasajes más poderosos de la música –incluso del repertorio sinfónico– se producen cuando una orquesta toca al unísono”.
También se apuntan en la programación del conjunto valenciano la Cuarta de Mahler dirigida por Liebreich, un recorrido que se prolongará el 10 de julio con una gala lírica protagonizada por la soprano Jacquelyn Wagner y la Orquesta de València, bajo la dirección de Martín Baeza-Rubio, con un programa de oberturas, danzas, preludios y arias de ópera y zarzuela.
Así, del mismo modo que aquel primer hito tebano abrió en València la senda de su tradición operística, la temporada 2025-26 del Palau invita al público a incorporarse a este linaje y a reconocer en cada programa la continuidad de una historia que sigue escribiéndose desde el escenario, pero también –en esa escucha atenta y cómplice– desde la butaca.
Propuestas internacionales
Las colaboraciones internacionales ampliarán el alcance vocal de la temporada. El 17 de febrero se anuncia King Arthur, la semi-ópera de Henry Purcell a cargo de Vox Luminis y Lionel Meunier; el 24 de marzo, el ensemble Pygmalion y Raphaël Pichon abordarán la Pasión según San Mateo de Bach, y el 19 de abril podrá escucharse la ópera Il Giustino de Antonio Vivaldi en versión de René Jacobs y la Freiburger Barockorchester. Más adelante, El 20 de mayo, la Gürzenich Orchester Köln y Christiane Karg, bajo la batuta de Andrés Orozco-Estrada, interpretarán repertorio de Wagner y Mahler, incluyendo además la escena final de la ópera Capriccio de Richard Strauss; poco después, el 26 de mayo, la Budapest Festival Orchestra dirigida por Ivan Fischer, con Ingela Brimberg y Hanno Müller-Branchmann, presentará obras de Schumann y la escena final de La Valquiria de Richard Wagner. El 19 de junio será el turno de Chen Reiss, que interpretará los Einfache Lieder de Korngold.– ÓA





