Tres entidades culturales se unen para estrenar microóperas

Susana Arias aseguró que las piezas “funcionan como tres actos de una misma ópera que hemos construido entre todos. La idea ha sido repensar la ópera con mucho respecto, pero también con libertad. Algunos de los artistas nunca habían estado relacionados con el mundo de la lírica, y eso era muy interesante. Es una propuesta que desafía las convenciones del género”. Por su parte, el director artístico del Liceu, Víctor García de Gomar, apuntó que el proyecto de microóperas que lleva varios años desarrollándose en el Gran Teatre “ha acabado siendo un poco endogámico, y siempre acaba bebiendo más o menos de un mismo público. Queríamos por tanto compartir qué es el género y llevarlo a un público que no conoce qué es la ópera”, en un intento de eliminar pensamientos “apocalípticos” en torno a la lírica y abriéndose a posibilidades de futuro del género a través de nuevos lenguajes. Los grupos de trabajo, con total libertad, solo contaban con una premisa que ayudaba a definir el concepto de lo que podría ser considerado como una ópera diferenciándola de performances o de un musical, y es la utilización de voces líricas, impostadas.

Pol Guasch, libretista de El cel no et guardarà en secret afirmó que han intentado trabajar en conjunto, mano a mano con la compositora Clara Aguilar y la responsable de la puesta en escena, la artista Silvia Delagneau. “Nuestra obra parte cuestionando la historia de la belleza y de la relación entre arte y naturaleza” y la defina como una instalación, como “ópera instalativa” en un viaje escénico fruto de un proceso colectivo.

Aura, con libreto de Gabriel Ventura y música de Marina Herlop, “narra la historia de un adolescente en el siglo XIII que huye de su pueblo escapando de una guerra”, explica la compositora. “Bebe agua de un estanque y tiene una experiencia mística en la que se le aparece el ángel de las aguas”, adelanta. La escenografía se basa en imágenes románicas que cobran vida y la música incluye arpa, flauta voz lírica y un coro “con poca presencia de electrónica, porque era una buena ocasión para indagar en sonidos que eviten todo eso de lo que hoy casi se abusa, optando por la sencillez”. Tras el estreno, según afirmó Susana Arias, la obra podrá verse también durante las mañanas del 10 al 14 de febrero, siempre en la capilla del Convent dels Àngels del MACBA.

La ópera que se verá en el Liceu, Desherataràs la terra, cuenta con libreto de Miriam Cano, partitura de Fabià Santcovsky y la colaboración del artista plástico Carlos Bunga en la puesta en escena, quien aseguró que, “como inmigrante, también podemos utilizar la inmigración como metáfora para definir que es la ópera hoy. Esta propuesta me parece que es un desafío muy interesante para cuestionar la complejidad del mundo de hoy y del mundo de la ópera. Como artista este proyecto ha sido un reto y un privilegio, y me ha permitido salir de la soledad de mi estudio para colaborar con otros artistas y para estar abierto a dialogar”.– ÓA