Zemlinsky hiere sin piedad

La Opéra de Lausanne apostó por una opción arriesgada con Der Zwerg de Alexander von Zemlinsky, presentada en la versión de cámara de 2014 de Jan-Benjamin Homolka, y el resultado no pudo ser más convincente. Lejos de empobrecer la partitura, la reducción para dieciocho músicos acentuó sus cromatismos y tensiones internas, permitiendo una lectura de gran transparencia que, bajo la dirección de Sora Elisabeth Lee, alcanzó una intensidad expresiva notable. Frente a la densidad de la versión sinfónica, aquí la escritura aparece más descarnada, más directa. Basada en el relato The Birthday of the Infanta de Oscar Wilde, la ópera condensa la tragedia de un joven deforme que, ignorante de su apariencia, se enamora de la Infanta que lo ha recibido como un regalo exótico, un objeto de diversión. El descubrimiento de su imagen en el espejo precipita un desenlace devastador, en el que la ilusión amorosa, instigada como juego por la Infanta, se transforma en humillación irreparable.

La lectura escénica de Jean Liermier resultó particularmente incisiva; ambientada en un jardín de invierno de estética fin de siècle, el escenario —colorido y saturado de flores— construye un espacio de apariencia lúdica que pronto revela su reverso inquietante. En ese contraste entre lo ornamental y lo cruel, donde lo grotesco y lo trágico conviven sin filtro, se articula buena parte de la eficacia dramática del montaje. La inclusión del propio Zemlinsky en escena subraya además la dimensión autobiográfica de la obra, inevitablemente vinculada a su relación con Alma Mahler, proyectando sobre el protagonista una herida íntima que atraviesa toda la función. El resultado fue un espectáculo de gran coherencia dramática, especialmente punzante en la escena del espejo y en el final, cuando la muerte del Enano contrasta con la indiferente continuación de la danza cortesana, en una imagen de devastadora frialdad.