'Simon Boccanegra', nobleza sin arista dramática suficiente

Fabián Lara como Gabriele Adorno dejó momentos de indudable belleza vocal, con un agudo fulgurante en determinados pasajes, aunque de resultado desigual y con una línea que no siempre mantuvo homogeneidad. A ello se sumó una escasa entidad interpretativa, síntoma de una falta general de intensidad dramática de todo el reparto, y que la obra exige. Buen ejemplo de ello fue el trío de los protagonistas del segundo acto, “Figlia!… Sì, dell’empio assalto”, que aun resultando correcto en lo musical no terminó de conectar emocionalmente con el conflicto.

Riccardo Fassi como Fiesco, con un instrumento de timbre oscuro y bien emitido, todavía necesita mayor autoridad sonora y peso en el grave para imponer plenamente la figura del personaje. Germán Olvera, que debutaba en la temporada canaria, ofreció un Paolo de apreciable presencia escénica y musicalidad, resolviendo con solvencia su intervención, aunque con menor tensión vocal de la que el rol admite. Jeroboám Tejera cumplió con eficacia como Pietro. También destacaron por su buen desempeño tanto Marina Díaz como Francisco Navarro, resolviendo con profesionalidad sus personajes.

El Coro de ACO, por su parte, ofreció un rendimiento notable desde su primera aparición, especialmente en la aclamación del prólogo, “Viva Simon! Viva il Doge!”, mostrando cohesión, empaste y una adecuada proyección que se mantuvo a lo largo de la función.

Mención aparte merece la propuesta escénica de Renato Bonajuto, que no sumó ni mejoró, sino redundó en el sentido general de la representación. Las proyecciones de las costas genovesas del mar de Liguria y de los exteriores del antiguo palacio ducal servían como introducción a los distintos espacios, pero el recurso del telón de boca, con acercamientos de plano derivaban en desencuadres e incluso desenfoques, aspecto que restó claridad visual. Los elementos escenográficos con volumen resultaron poco atractivos y, salvo las columnas góticas del segundo cuadro del primer acto, el conjunto careció de fuerza plástica. El movimiento escénico evidenció debilidades, especialmente en la revuelta güelfa, poco creíble y mal resuelta. Tampoco el tratamiento lumínico ayudó, con un exceso de penumbra que acentuó la planitud general de la propuesta que, teniendo mimbres, no contó con la emoción necesaria.  * Agustín AROCHA, corresponsal en Las Palmas de Gran Canaria de ÓPERA ACTUAL