Sagi y su 'Manon' de las dos orillas

Conoce el Teatro Municipal como si fuera su casa. Emilio Sagi ha dirigido en el coliseo de la capital chilena obras como Lucia di Lammermoor, L’Italiana in Algeri, Il turco in Italia, Pan y toros, Carmen, Tancredi o I Puritani, todas realizadas en coproducción con teatros españoles y europeos, desde el Teatro Real a la Ópera de Oviedo, desde la Ópera de Lausana a la de Roma. “En Chile se trabaja muy seriamente, los profesionales son verdaderos artesanos”, afirma el director asturiano desde el país austral ya en plenos ensayos de Manon de Massenet, ópera que estrena el 10 de noviembre y de la que se ofrecerán seis funciones con dos repartos, el primero con la española Sabina Puértolas en el rol titular.

La producción es made in Chile, pero también en este caso se trata de una coproducción; será con dos compañías españolas, la Ópera de Tenerife y la Ópera de Oviedo. En el equipo artístico acompañan a Sagi el escenógrafo Daniel Bianco –director del Teatro de La Zarzuela de Madrid– y el director y diseñador chileno Pablo Núñez, en este caso responsable del vestuario. “El equipo ha funcionado de manera genial, Daniel ha diseñado unos espacios modernos que miran a la estética del siglo XVIII y Pablo el vestuario más adecuado, en una fusión muy interesante”, asegura Sagi, quien explica que el proyecto nació hace años. “Tenía muchísimas ganas de hacer Manon, y me la ofrecieron en Santiago de Chile después de hacer Puritani en coproducción con el Teatro Real [y que acaba de verse en Bilbao]. También había hablado con la Ópera de Oviedo acerca de Manon, ya que esta temporada y la próxima están celebrando 75 años de unas temporadas que arrancaron con la obra de Massenet”, apunta.

Carmen Gloria Larenas, directora del Teatro Municipal chileno, destaca que el proyecto viene de lejos y ha pasado por diferentes etapas, “ya desde antes de la pandemia, pero ha existido una voluntad férrea de todas las partes por llevarlo adelante. Nosotros, desde el Municipal, queríamos que Emilio Sagi regresara porque el público chileno valora mucho sus propuestas. Insistimos en que fuera con Manon porque era un título que hacía tiempo que no se montaba en Santiago. En el transcurso de estos años se incorporaron como coproductores Oviedo y Tenerife. Colaboraciones como estas, con teatros europeos, nos han dado grandes satisfacciones y es nuestra intención seguir profundizando en intercambios artísticos como este, ricos en creatividad y posibilidades”.

Para idear el montaje, Sagi define su visión de Manon como “algo conservadora si se quiere, porque la exquisitez de esa música del segundo imperio no me pide otra cosa. Nos planteamos como base la estética y la sociedad del siglo XVIII, un ambiente en general corrupto y sin valores, donde la mujer está condenada a casarse por obligación con quien se le destine, a entrar en un convento o a dedicarse a la prostitución. Tenían pocas opciones más. En medio de todo ello se mueve este personaje maravilloso que es Manon, tan ingenuo como ambicioso, de una concupiscencia sin límites. Ella se aprovecha de lo que puede, tiene hambre de placeres y de lujos, algo que nunca ha podido tener al nacer en una familia pobre. Para mí es un personaje fascinante”. Una mujer que se mueve cómoda en un mundo de hombres. “Por eso quería que todo lo que la rodeara fuera muy masculino. Hemos planteado que los miembros del coro, salvo excepciones, fueran vestidos de muchachos. Y que las beatas pasaran directamente a ser monjas. En contraste, Manon y sus amigas son algo así como mujeres de la noche, del teatro, pretendidamente actrices, cuando no cortesanas. Los caballeros son todos corruptos y el único algo cabal es el Chevalier Des Grieux que se enamora perdidamente de Manon y que acaba siendo su auténtica perdición. Y al final, todo el mundo de esta criatura fascinante se hunde, se desmorona, se cae a trozos”.