ÓA 270 (III): Serena Sáenz. Premio ÓPERA ACTUAL 2023 a la artista joven

Poco después de su sonado debut en el Liceu de Barcelona con Lucia de Lammermoor, la soprano barcelonesa Serena Sáenz concedía su primera entrevista a ÓPERA ACTUAL. Pasado tan solo año y medio vuelve a estas páginas al recibir el galardón que la revista otorga a lo más granado de la cantera de voces líricas españolas. “El tiempo pasa más rápido de lo que uno cree y durante este corto período me han pasado muchas cosas”, asegura la cantante. Ahora mismo, confiesa, está con jet lag porque acaba de volver de California donde ha estado ensayando una nueva producción de Don Pasquale con la que este verano debuta en el Festival Napa Valley. “Además he tenido la oportunidad de hacer una audición en la Metropolitan Opera de Nueva York que ha ido muy bien. Sí, todo va muy rápido: el Concurso Operalia [en el que ganó el Segundo Premio, el Premio Pepita Embil de Zarzuela y el Birgit Nilsson], el debut en la Wiener Staatsoper, la experiencia americana, y ahora este premio que me hace mucha ilusión porque no hay nada mejor que sentirte valorada en tu país, en tu casa”.

ÓPERA ACTUAL: ¿Le ha sido complicado gestionar una evolución tan meteórica?

Serena SÁENZ: Trato de adaptarme a tener las maletas siempre listas y a viajar constantemente. Entiendo que es un proceso y que cada vez será más fácil, pero, sí, es complicado. Me gustaría conseguir tener una rutina allí donde esté porque a menudo, cuando siento que por fin me voy adaptando a un lugar ya es hora de ir a otro y a veces, cuando llego a casa, tengo la sensación de que no me he dado cuenta de todo lo que ha sucedido. Por otra parte, tanto viaje no permite un trabajo vocal regular y, en ese sentido, estoy aprendiendo a ser flexible. Lo más importante es escuchar lo que te dicen tu cuerpo y tu voz, descansar cuando te lo piden y entender que si un día no canto no pasa nada.

ÓA: ¿Cómo valora el resultado de esta primera experiencia americana?

S. S.: Ha sido fantástica. En este caso se trata de un festival, no de un teatro, pero debo decir que el nivel de eficiencia me ha sorprendido. Hemos preparado una nueva producción, tanto musical como escénicamente, en solo seis días ensayando cinco horas diarias. Allí no se pierde ni un minuto, todo está perfectamente preparado y planificado. La relación entre la calidad del trabajo y el tiempo que comporta es superior en Estados Unidos, lo cual me ha confirmado la idea de que no son necesarias seis semanas para montar una nueva producción, como acostumbra a ser habitual en Europa. Si todo el mundo está preparado desde un principio y se aprovecha el tiempo, con dos es suficiente. Para mí es un tema importante, porque eso ahorraría que los cantantes tengamos que estar tanto tiempo fuera de casa, alejados de nuestras familias. A menudo sucede que, en esos períodos tan largos de ensayos, hay días en los que apenas trabajas una hora, o ni eso, y te encuentras solo, en una ciudad que no conoces, sin hacer nada. Mi opinión es que en general se pierde demasiado tiempo en los ensayos.