Rigoletto vuelve en Málaga a la Italia fascista

En el podio, y al frente de la Filarmónica de Málaga, su director titular y artístico, José María Moreno, reconoce tener una relación particular con este título: “Fue una de las primeras obras que canté con 16 años en mi primera temporada en el Coro del Teatro Principal de Palma, en Mallorca, una experiencia que me marcó hasta el punto de acabar haciendo de la música mi profesión”, rememora a ÓPERA ACTUAL. Y ya han sido muchas las ocasiones en las que se ha puesto al frente de esta obra maestra. “Una de las más especiales fue cuando la dirigí en el Auditorio de la Ciudad Prohibida de Pequín, o cuando la hice en Palma con José Bros como Duque de Mantua, quien para mí es, además de un gran amigo, un fantástico tenor”.
No menores elogios dedica Moreno al cast de estas funciones malagueñas en las que contará con el Rigoletto de Juan Jesús Rodríguez, “una de las mejores voces verdianas y uno de los barítonos de referencia a nivel mundial de quien disfrutaremos encargándose del que quizás sea el rol más importante escrito nunca para su cuerda”, apunta el maestro. “Hice con él hace algunos años una Traviata junto a Ainhoa Arteta y la recuerdo como algo memorable, y por eso estoy convencido de que los aficionados van a oír a un Rigoletto magnífico”.
También le resulta especialmente atractiva la posibilidad de trabajar, “por primera vez”, con la experimentada soprano Sabina Puértolas, que será Gilda. Alexey Tatarintsev, Felipe Bou, Sandra Ferrández y Fernando Latorre son otros de los convocados en estas representaciones.
Las referencias en una obra tan popular y querida como esta –dis­­cográficas y de todo orden– son incontables, y se acumulan en la memoria de todos los aficionados y también, desde luego, en el propio bagaje de José María Moreno. Y aunque asume el gran peso de ese legado, al que referencia detalladamente en esta conversación, él aspira a imprimir su propio sello a una obra que determinó, de manera tan rotunda, su propia vocación musical.
Engaños, drama y un amor de hechuras claramente decimonónicas se mezclan en el transcurso de una ópera que, pese a ser ampliamente conocida, siempre sorprende por su inesperado final. Estrenada el 11 de marzo de 1851 en el Teatro de La Fenice de Venecia, esta “denuncia del poder absoluto”, como la define el maestro moreno, “lleva triunfando desde que vio la luz”.
Habrá más Verdi en el curso operístico del Cervantes cuando, en las postrimerías de mayo, el telón vuelva a levantarse para acoger otro de sus hits, Il Trovatore.– ÓA