'Nabucco', salta del Real al Festival Castell de Peralada

Nicola Luisotti conoce muy bien esta historia. El maestro la cuenta como si se hubiera reencarnado en el propio Verdi, tal es su apasionada narración. El estreno de la primera obra del artista, Oberto, había tenido un éxito discreto, pero su ópera cómica Un giorno di regno, acabada tres meses después de la tragedia familiar, fue un fiasco. Se hizo una sola representación. El director de La Scala, el empresario Bartolomé Merelli, ante la desazón de Verdi que estaba dispuesto a dejarlo todo, le muestra un libreto para que componga la música: es Nabucco. “Él no quería, no sabía qué hacer con su vida, se debatía entre dudas y era profundamente infeliz. Finalmente se lleva el libreto a casa y lo arroja sobre una mesa, abriéndose por la parte que dice ‘Va, pensiero, sull’ali dorate’… Lo lee una y otra vez. No puede dormir. Le obsesionan esas frases. Debate con Merelli, sí, no. El empresario le convence y se decide a escribir la música. En un mes tiene lista la partitura y así nace esta gran obra verdiana”. El director de orquesta siente como propio ese triunfo del maestro. Lleva el compás con los brazos, tararea en voz baja mientras explica lo que para él significa esta ópera: “Verdi vive un éxito enorme porque el ciudadano italiano, en un momento muy concreto, se identifica plenamente con ella, con lo que dice. De norte a sur es capaz de crear una corriente que une a toda Italia. Ese coro de escla­­vos es la masa del pueblo unido frente al opresor austriaco”, aclara.
Dice el director que con los compases eternos del “Va pensiero…” puedes viajar con el pensamiento, “no hace falta que te traslades. Es lo que ya decía el poeta Leopardi. Puedo, gracias a la música, ‘desplazarme’, aunque la realidad que viva sea ‘dura y cruel’. Y a eso es a lo que se le llama esperanza. A mí me encanta porque es un himno a la libertad”.
Luisotti dirigió su primera ópera en 1997. Fue Nabucco, y la ha grabado dos veces: “La veo muy distinta ahora que en aquel momento. Siempre encuentro algo nuevo, aunque la haya interpretado cientos de veces”, desvela. ¿Qué significa Verdi en su carrera? “Es un compositor referencial, un padre musical. Sin Verdi no hay Wagner y viceversa; necesitamos siempre el contraste para poder comprender. Su música ahora está aquí y te toca el corazón”, cuenta al tiempo que se lleva la mano al pecho. “Esperemos poder tocar el del público”, añade.

Un padre, Nabucodonosor, y dos hijas, una ilegítima, Abigaille, y otra natural, Fenena. Sus relaciones complicadas, las ansias de poder y la envidia de la mujer que se cree con derecho a portar la corona del padre, más un hombre que las une, Ismaele, dan vida a esta historia. La mezzosoprano Silvia Tro Santafé, debuta como la hija legítima del monarca. “Yo no tengo intención de ser reina de Babilonia”, dice sobre el argumento, y compara la obra y al autor con El rey Lear shakesperiano. Coincide con Luisotti en que este título fue “la tabla de salvación para Verdi”. El monarca, que roza la enfermedad mental, puede ser un trasunto del compositor. “Mi personaje acepta su destino, es como Juana de Arco, porque sabe lo que le espera y acepta el sacrificio”. Silvia Tro define la puesta en escena “como muy movida”. De la princesa de Éboli de Don Carlo, que ya cantó, a Fenena poco hay en común. “El protagonismo nada tiene que ver. Ninguno de los papeles de Nabucco es fácil. Utiliza una tesitura media-aguda precisamente porque quería para el personaje a una jovencita pura con ese tipo de voz”, explica quien se define como “bastante perfeccionista. Cuando estoy relajada sé que la función saldrá bien”, asegura. ¿Salir a escena es un examen que hay que aprobar? “Es un examen constante, pues vales lo que tu última función”, señala.
Para el maestro Luisotti, dirigir es “mirar la partitura con los ojos de un niño. Así afronto este Nabucco. Me gusta serlo y no perder nunca el entusiasmo ni la pasión. Ahora me siento en un buen momento, en paz. Quizá el pelo blanco y la experiencia me hayan ayudado. La música se ha convertido en mi gran compañera de vida, es ella la que te llama, no tú quien la elige. Digamos que es una condena… Celestial”.
Ambos, junto a la Abigaille de Anna Pirozzi –que en estos días ha celebrado una década de carrera–, estarán en el Nabucco que el Festival Castell de Peralada ofrecerá el 30 de julio en versión concierto. El drama lírico en cuatro actos y su himno del Risorgimento volverán a escucharse en el Ampurdán en una noche que promete ser única.– ÓA