La 'Diva' de Boadella celebra los 80 años del actor y director

Dice Albert Boadella que la voz de Maria Callas era “insólita por todo, por el color, por el tono. La escuchabas sin otra referencia y sabías que era ella”. A esta mujer, “una personalidad marcada por su voz”, dedicó el director su espectáculo Diva, una obra de teatro con la que el director y dramaturgo regresaba al ámbito operístico. La idea, cuenta, surgió un día al salir de un ensayo de ¿Y si nos enamoramos de Scarpia?, otra de sus obras más recientes. La soprano María Rey-Joly le dejó caer eso de “tendríamos que hacer algo con Maria Callas”. Boadella –ver entrevista en este enlace– recogió el guante antes de que cayera al suelo.

Él lo tenía claro, según comenta a ÓPERA ACTUAL: “María es la Callas que yo quería, capaz de dar vida a una mujer en la última etapa de su existencia, sola, abandonada. Es la mejor que podía tener. Ella es una cantante que actúa, y eso se nota”, asegura. Y es que el fundador de Els Joglars da mucha importancia a la preparación dramática de los personajes. La voz, dice, sí, es fundamental, clave, pero que los cantantes sepan actuar resulta básico. Y así ensayaron durante semanas en una masía del siglo XVI haciendo del amplio salón el escenario, metiéndose poco a poco por los poros de la soprano, de esta diva legendaria que en este 2023 habría cumplido 100 años.

El espacio se quedó desnudo, sin muebles, con apenas un sofá, los cuadros de las paredes y una fotografía de la Callas en blanco y negro, observando cada gesto. El día lo llenaban los ensayos y por la noche Rey-Joly ponía distancia con la artista. Y así durante dos meses hasta que Diva se estrenó en 2021. Era el modus operandi de Boadella. Y la única manera de que ambos cantantes protagonistas –Rey-Joly junto al tenor Antoni Comas– no imitaran, sino que hicieran su propia creación de aquellos a quienes interpretaban. Porque, quede claro, ellos no imitan: la soprano no pretende ser la Callas, sino que recrea a esa mujer ideada por el director.