El Real inaugura el curso recuperando ‘Manon Lescaut’ tras 102 años

El Teatro Real inaugurará el próximo 23 de septiembre su temporada 2026-2027 recuperando para su repertorio la popular Manon Lescaut, de Giacomo Puccini, que regresa al escenario madrileño tras 102 años de ausencia. Lo hará en una nueva producción firmada por Carlos Wagner y con el maestro Nicola Luisotti al frente de la dirección musical. La ópera, tercera del compositor italiano y su primer gran éxito, podrá verse en una propuesta coproducida con la Oper Köln. Se ofrecerán 13 funciones hasta el 11 de octubre con dos repartos que se alternarán en los papeles protagonistas. Las sopranos Sondra Radvanovsky y Saioa Hernández asumirán el rol titular, mientras que Michael Fabiano y Jorge de León interpretarán al caballero Renato des Grieux. Lucas Meachem y Szymon Mechliński serán Lescaut, y completarán el reparto Pietro Spagnoli como Geronte di Ravoir, Alejandro del Cerro y Albert Casals como Edmondo, además de Javier Castañeda, Mercedes Gancedo, Mikeldi Atxalandabaso y Javier Franco en los restantes personajes.

Luisotti estará al frente de la dirección musical por tercera vez en una inauguración de temporada del Teatro Real. Carlos Wagner, en su puesta en escena, sitúa la trágica historia de amor en un espacio giratorio presidido por la estructura circular de un tiovivo. El dispositivo se transforma a lo largo de la obra en un burdel, una cárcel y el camino de eterno retorno que aprisiona a la protagonista.

La obra parte de la novela Histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut, publicada por el abate Prévost entre 1728 y 1731 como parte de sus Memorias de un hombre de calidad. La historia de los dos jóvenes, marcada por el amor, la huida, la persecución y la muerte de Manon, alcanzó una gran popularidad y fue llevada a la ópera por Jules Massenet en 1884. Cinco años después, Puccini se fijó también en la historia de Prévost con la voluntad de ofrecer una protagonista más humana e inmediata. Como explica el crítico José María Marco en Música y palabras de ÓA 289, Puccini se proponía crear una heroína «sin peluca ni maquillaje, más humana, más inmediata, más realista y apasionada» (ver artículo completo en este enlace). Marco señala que la última escena, situada en un desierto norteamericano, se articula alrededor de «Sola, perduta, abbandonata», que define como «una especie de anti Liebestod de Isolda a cargo de la joven, que no tiene ninguna gana de morir».

La temporada se abrirá con las funciones del 23 y 24 de septiembre, que se alternarán entre los dos repartos, y la función del 8 de octubre será además emitida en directo en salas de Cine Yelmo de distintas ciudades españolas.– ÓA