Alapont y Grinda dirigen una 'Carmen' monegasca en el corazón de España

Para esta ocasión, y después de La Traviata del año pasado, el título escogido ha sido otra favorita del público, Carmen de Bizet, la ópera francesa ambientada en Sevilla que narra la historia de la bella gitana de temperamento fiero. “Carmen tiene un tirón importante, dispone de todos los elementos para una gran representación y estaba pendiente, porque en el Calderón no se había representado nunca”, explica a ÓPERA ACTUAL José María Viteri, director artístico del Teatro. Para su estreno en el escenario vallisoletano, el Calderón ha apostado por una producción de tintes clásicos, firmada por el regista Jean-Louis Grinda que intenta reproducir el ambiente sevillano del siglo XIX, con vestidos de aire folclórico para la protagonista y, obviamente, traje de torero para Escamillo.

Sobre el montaje, proveniente de la Opéra de Monte-Carlo y coproducido con la Opéra Marseille y el Théâtre du Capitole de Toulouse, Viteri añade: “De las propuestas que hemos podido visionar o ver en directo, la de Jean-Louis Grinda y su equipo artístico es la más atractiva y eficaz para acoplarse a las características de nuestro escenario, que, sin tener las medidas del Real o del Liceu, es el teatro municipal con mayor capacidad escénica del país”.

El director español nacido en Benicàssim ha dirigido esta ópera en diversas ocasiones y la considera una de las obras maestras del género. “Una de las razones por las que Carmen es uno de los títulos más representados del repertorio lírico es por su heterogénea riqueza estilística”, asegura Sergio Alapont a ÓPERA ACTUAL. “Bizet engloba, aglutina, diferentes estilos musicales que abarcan casi un siglo de la historia de la música, pero consiguiendo una identidad propia y manteniendo un virtuosismo en el empleo de estos diferentes estilos”. Y continúa: “El compositor introduce en su partitura una corriente que en ese momento estaba de moda en París, el exotismo, en boga tanto a nivel literario como musical. Ese exotismo recuerda lo español, y Bizet lo recrea sin haber visitado ni una sola vez España, imaginando atmósferas musicales propias de nuestra cultura. Sí se sirve, en algunos casos, de melodías de Manuel García, el famoso tenor y compositor, además de introducir el ritmo de la habanera, música que viene desde las colonias españolas que ya formaban parte de nuestro ideario musical. Bizet hace uso de la técnica del Leitmotiv para casi todos sus personajes, incluso para la madre de Don José, que no aparece en la ópera, y para ilustrar, por ejemplo, el destino y la muerte de Carmen. Eso también lo propone en el preludio del primer acto a modo de resumen temático”.

El resultado es, asegura el maestro Alapont, “de una belleza extraordinaria. Pero la ópera también es muy compleja. El quinteto es de una dificultad extraordinaria para los cantantes. Por último, también hay que destacar cómo Bizet se adelanta al verismo en el dúo final, de un realismo impresionante. Casi como si fuera Puccini, Mascagni o Cilea. Carmen es una experiencia única que, aunque se representa en todo el mundo todos los años, tantas y tantas veces, considero que es una de las partituras más exigentes de todo el repertorio”. Por ello, para el maestro, dirigir esta obra maestra siempre es un reto. “La música francesa es exigente y esta obra tiene una gran dificultad técnica, tanto para la orquesta como para el coro y los solistas. Pero estoy seguro que gracias a la calidad y al trabajo que hemos estado haciendo con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León, el resultado será espléndido”.– ÓA