Lisette Oropesa: "Llevo la zarzuela en la sangre"

Inmersa en una gira de recitales por España que trufan una agenda en la que también figuran actuaciones en Milán, Múnich, Chicago y Viena, Lisette Oropesa regresa este mes a Madrid para debutar el 13 de diciembre en el Teatro de La Zarzuela y, dos días después, en el Maestranza de Sevilla interpretando joyas del género hispano. Nació en Nueva Orleans hace 38 años, con sones cubanos en las venas y sangre catalana y castellana por parte sus bisabuelos. Adora España, a su gente, el Teatro Real, la gastronomía y los jardines y espacios al aire libre que le permiten enfundarse unas mallas y salir a la carrera “y que es también una estupenda manera de conocer una ciudad”, afirma a ÓPERA ACTUAL.

Es disciplinada (lo aprendió de maestros como Renata Scotto y Mirella Freni) y se confiesa, quién lo diría, una mujer tímida. Cuando estudiaba flauta, un profesor con muy buen criterio y mejor oído, o viceversa, le dejó caer que cantaba aún mejor que interpretaba con el instrumento. Su madre, soprano, sabía que la joven Lisette iba para cantante. Empezó a formarse y no se detuvo. Solo la pandemia frenó su actividad. Su debut en La Scala, con el que soñaba, hubo de posponerse el año pasado. Sin embargo, durante el verano de 2020 vivió una de las experiencias que han marcado su carrera: la Violetta que cantó en Madrid le regaló un bis histórico. Era en la que ya se conoce como La Traviata de la pandemia, la del suelo enmarcado por cuadrados de color rojo de dos por dos. Repitió, con el público puesto en pie, el “Addio, del pasato”: “Lo recuerdo y aún me estremezco. Ha sido el momento más especial que he vivido sobre un escenario. El público de Madrid se volvió loco, se levantó. Madre mía, es como si estuviera en un partido de fútbol. Resultó maravilloso”, evoca a ÓA. Dice que decidir un bis en una función depende del momento, de la conexión que hay con el público, de la electricidad que percibe. Ella tenía en la cabeza, si la ocasión llegaba, repetir el “Sempre libera”, pero no fue la escogida. Y es que, recuerda,  “la gente se volvió tan loca… Bisar lo interpreto como un acto de total generosidad. Siempre has de sentirte cómoda y saber que, aunque repitas, puedes llegar al final sin problemas. Y yo estaba en esa situación. Y lo hice”. Fue el 28 de julio de 2020. No lo olvida. El personaje le ha dado mucho, muchísimo –en noviembre acaba de triunfar con él en el Covent Garden– y ella también le ha puesto carne en ese intercambio: “Es uno de mis papeles más cantados y al tiempo, más queridos. Hay todavía espacio para crear, para darle mayor madurez vocal”.

Cuenta que en su casa de Cuba, donde tiene aún mucha familia, han quedado anaqueles repletos de discos de zarzuela. Desde niña los escuchaba. “Mi abuela se las sabía todas, todas. Y a mí se me han quedado. Tenía muchas ganas de cantar zarzuela y este es el momento. Cuando hablé con Daniel Bianco, el director del teatro, me pidió un programa específicamente español y cubano. Mi madre, que era soprano, así como mis abuelos, eran cantantes, y he mamado el género en casa. Ellos iban muchísimo al teatro. Llevo la zarzuela en mi sangre”, cuenta. Aunque Oropesa ya ha interpretado algunas romanzas o canciones españolas, siempre las ha hecho como propinas en un recital. La diferencia es que ahora este repertorio será la columna vertebral: “He cantado canciones de Falla. Con la música española, y con la zarzuela, me siento en mi hogar porque es mi lengua materna. Yo creo, además, que existe una mayor libertad al cantar zarzuela. En la ópera estamos más apretaditos. Yo lo veo como algo más orgánico y es así como voy a interpretarlo”. No queda una sola entrada: “No me digas eso, menuda responsabilidad que vamos a tener”, contesta.