Jordi Bernàcer, director: “Nunca hay dos funciones iguales y como director debes saber adaptarte”

Tuve la suerte de acabar mis estudios en Viena y prácticamente al día siguiente incorporarme a un proyecto tan estimulante como el nacimiento del Palau de Les Arts de Valencia como director del Coro. Ahí tuve la oportunidad de hacer de asistente de Lorin Maazel por primera vez en una producción de Simon Boccanegra, experiencia que nunca olvidaré. A partir de ahí colaboré con él en muchas producciones, tanto en Valencia como en su festival en los Estados Unidos.

Aspiro al equilibrio entre mi actividad operística y sinfónica, porque creo que se retroalimentan y te permiten crecer. Conocer la voz humana, trabajar con los cantantes, entender el fraseo y la respiración te aporta una perspectiva distinta al afrontar el repertorio sinfónico. Dirigir ópera tiene la complejidad añadida de la distancia física. Estás en un foso, los cantantes están lejos y el coro aún más, por lo que es difícil que te vean. Y tampoco es lo mismo dirigir Nabucco en Verona, con una orquesta enorme y con el coro a 25 metros, que en un teatro como el Real, donde lo dirigiré próximamente. En ese sentido es clave encontrar el equilibrio.

La voz es el instrumento más fascinante, en definitiva, el más humano. Además, cada voz es distinta y requiere de un tratamiento diferente. Las características físicas y técnicas de cada voz conllevan un fraseo determinado y el director debe entenderlo para ayudar al cantante. Ahora, con el Covid, la incertidumbre es permanente y hasta el último momento no sabes qué intérprete saldrá a escena esa noche. Por eso es más necesario que nunca ayudarle, intuir sus necesidades. Nunca hay dos funciones iguales y tu obligación como director es adaptarte a ello.  ÓA