Viaje de invierno en vivo

Se asiste, directamente, a la jornada atroz de un hombre que a veces confiesa su abdicación («Das Wirtshaus» – La posada), otras evoca un momento fugaz de felicidad («Der Lindenbaum» – El tilo), otras parece dispuesto a creer en su posibilidad inmediata (“Die Post” – “El correo”), o se deja llevar por el ensueño («Täuschung» – Espejismo) y otras muchas se enfurece ante tanta soledad y tanto sufrimiento. Pocas veces el viajero de Schubert ha sido tan humano y ha clamado con tanta intensidad y tanta indignación contra la injusticia absoluta en que consiste el destino del ser humano: un Winterreise para un tiempo de dolor y desconcierto, como el presente. Para eso no basta con unos medios técnicos perfectamente dominados (reguladores, falsetes, medias voces, canto a plena voz, ataques inmaculados).

También hay que prestar atención al menor acento, algo que Boesch consigue con una naturalidad asombrosa, sin forzar la expresividad ni complicar lo que es, y debe ser, un cauce directamente abierto al corazón de un hombre en carne viva, despojado de cualquier protección. Así se alcanza de otro modo esa cima que es «Der Leiermann» (El organillero), cantado, casi susurrado, con una extrema sobriedad, con una voz blanca, sin sentimentalismos, como si el reconocimiento final del destino llevara aparejada una nueva forma de cantar ante una muerte que ha olvidado a un personaje condenado. Una interpretación de esta categoría requiere un gran artista al piano. Ahí estuvo Justus Zeyen, acompañante atento, claro está, pero sobre todo dispuesto a asumir los mismos riesgos que el protagonista, del que pasa a ser la otra voz y –al tiempo– el escenario, dibujando en apenas unos compases los paisajes, las situaciones y los seres que acompañan al personaje, convertido gracias a él en la encarnación misma del poeta.