Un nuevo triunfo de Anduaga

La reposición de La Cenerentola en la ciudad hanseática en el ya conocido montaje de Renaud Doucet para la dirección escénica y la coreografía, con la escenografía y el vestuario llenos de fantasía de André Barbe y los efectos de luz de Guy Simard, significó una sala completamente llena –le faltan tres localidades para llegar a un aforo de las 1.700- de un público que no se cansó de aplaudir. Una regia elaboradísima, con unos movimientos escénicos que suponen unos ensayos largos y fatigosos para coro, mimos y solistas de canto, lleva al espectador a una futura Metrópolis del espacio muy rica en colores, en que los robots se relacionan con humanos robotizados. Es verdad que la feroz sátira del libretista podría parecer exagerada en un primer momento, pero permite ligar perfectamente música y teatro para que todo funcione a las mil maravillas.

Si el espectáculo teatral no dio respiro alguno con sus cada vez más hilarantes situaciones, notabilísima ha resultado la parte musical gracias a la participación de una orquesta y un coro que extremaron limpieza y precisión hasta un punto que resulta raro encontrar en Italia, impecable la primera por sonido y color y con un coro preparado por Chiristian Gunther, resuelto y vivaz en todo momento. La responsabilidad musical la ha tenido en toda la velada el tino y la visión del maestro Matteo Baltrami, un director atento a lo que ocurre en escena y que en el género brillante rossiniano –también en Donizetti– halla siempre los mejores resultados. La edición por él propuesta era íntegra, salvo por la ausencia del aria de Tisbe que ya es sabido que no es de Rossini sino de su fiel Agolini.