Sexo, drogas, alcohol y Monteverdi

El Teatre Principal de Palma inauguró la 37ª Temporada de Ópera con L’Orfeo, de Claudio Monteverdi, con una versión escénica de Yves Lenoir contando con una escenografía que traslada al público a un apartamento de Nueva York durante la década de 1970, con claras reminiscencias a la Andy’s Factory. Sexo, alcohol y drogas es el entorno en el cual Orfeo realiza un viaje existencial, donde las emociones recorren todos los estados posibles, mientras el resto de los personajes permanece en la celebración y el desenfreno absoluto. Las escenas se muestran con connotaciones sexuales de carácter explícito, envueltas en un ambiente lúgubre. Situaciones que, aunque están reguladas con inteligencia, son de cuestionable necesidad.

De manera general, el negro es el color predominante, hecho razonable dada la temática, aunque por momentos resulta estático; los escasos elementos escénicos se transforman en el escenario: un lavabo, una cama o una bañera. La visión identitaria de la mujer es representada como una feminidad con connotaciones sexuales, ya visible en sus andares dados sus contoneos lascivos, jugando con roles de dominación sexual (Proserpina) o subyugación (Euridice), siendo constante objeto de deseo de los hombres. El personaje de Speranza realiza un juego de género bajo el auspicio del disfraz de Marilyn Monroe. Cabe mencionar que el travestismo, como recurso, es utilizado con gran frecuencia en la ópera del Barroco, aunque en este caso se ha realizado con escaso gusto. Por otro lado, hay que destacar el acierto en el trabajo del diseño de la iluminación, sumergiendo al espectador en la intimidad de un espacio cerrado, donde los efectos acompañan la progresión de la acción. Las coreografías, tanto de los solistas como del coro, son elementos que forman parte de la fisicidad de la puesta en escena a pesar de las inherentes dificultades que ocasiona a la interpretación vocal. Y así como los solistas consiguen contonearse sin desmerecer la calidad vocal, los movimientos pasaron factura a la ejecución del coro, siendo sus intervenciones entre bambalinas de mayor precisión en los tempi.