Puccini en cuerpo pero sin alma

En el día en que se conmemoraba el centenario del fallecimiento de Giacomo Puccini, Amigos de la Ópera de A Coruña celebró la gala de clausura de su temporada lírica con un programa íntegramente dedicado al maestro de Lucca. Su grandeza, la que ha llevado a que su obra —cuestionada por la crítica de su época por los más diversos y aberrantes motivos— se encuentre en la actualidad entre las más representadas por todo el mundo, radica en esa confluencia de la belleza del canto lírico italiano tradicional con una expresividad dotada de mayor dramatismo. Por eso sus personajes son inolvidables, porque son capaces de emocionar, de conmover. Lamentablemente, Ewa Plonka no lo consiguió.

La soprano polaca posee un instrumento plenamente lírico, un timbre luminoso y brillante, una emisión bien apoyada y una facilidad innegable para el canto spianato. Sus medias voces y sus piani están articulados con precisión y es capaz de recoger la voz y modular la emisión para lograr momentos de gran belleza. Y así se exhibió en «O mio babbino caro» o «Senza mamma», arias en las cuales sus características se adecuaron con precisión a lo que demandaban las páginas. Fueron los pasajes más lucidos de la velada, con sus largas frases en las que lucir el seductor color de su voz, que, por otro lado, tampoco es excesivamente caudalosa (o esa impresión dio, viéndose superada por la orquesta en no pocos momentos). También encontró el punto en el vals de Musetta, de nuevo muy acorde a su línea de canto.

Pero Puccini no es solo estética, está lejos de esa superficialidad que le reprochaban los críticos de su tiempo. Hay hondura dramática, y a ella no se asomó Plonka. No se sintió el desgarro y la desesperación de Manon Lescaut en su «Sola, perduta, abbandonata», ni la frustración de Tosca en su preghiera «Vissi d’arte», donde coronó de manera muy discreta el Si natural del aria, cuando una soprano consolidada en el repertorio pucciniano —como es su caso— debería lucirse y enardecer al auditorio. Le ocurrió lo mismo con el «morir» de «Un bel dì vedremo». Faltó metal, un agudo en punta que recorriera la sala como un escalofrío. Absoluta corrección formal, pero sus personajes residen en el lado luminoso de la vida, ajenos al sufrimiento pucciniano. La sensación generalizada fue la ausencia de carácter, de falta de alma, como quien canta con el piloto automático, sin arriesgar. Baste añadir que el bis fue «Non ti scordar di me», y puestos a ver volar golondrinas, en su lugar habría redondeado la velada el aria de Magda, de La Rondine pucciniana. Pero no. Son esos pequeños detalles los que acaban siendo diferenciales.