Ortega y Lorca, música y tensión a cal y canto

Lorca decía de su propia obra que era un «documental fotográfico» en blanco y negro, porque en 1936 las fotografías se revelaban en esos colores. Y la coincidencia, o la oportunidad, de que en este primer tercio del siglo XXI también se esté en un momento en el cual la estética del blanco y negro vende bien ha ayudado a darle credibilidad a esta propuesta escénica. Esa vocación de retratar una casa en todos los sentidos, permite ser testigo de la estética y del realismo lorquiano, que en ópera tuvo su patrón en los veristas italianos. Ello se refuerza musicalmente creando impactantes escenas que recuerdan algunos recursos de Puccini; evidentemente hay grandes distancias entre una ópera del compositor italiano y esta, ya que en lo que se refiere a los cantantes, no hay arias, predominando el recitativo e incluso las partes habladas.

La Orquesta de Cámara estuvo dirigida por el propio Ortega, quien dosificó tiempos e intensidades sonoras, arriba en el escenario y abajo en el foso. La formación malagueña sonó bien, sorprendiendo el buen resultado para tan pocos instrumentos. En lo canoro, hay que destacar el papel de la mezzo Ana Ibarra, con buena dicción y con capacidad dramática. Excelente estuvo el barítono Luis Cansino en el papel de Poncia, que puso el contraste a las líneas de canto femeninas del resto de intérpretes. Fue muy aplaudido. Carmen Romeu repitió el papel del estreno en Málaga, interpretando con seguridad en lo canoro el papel de Adela y con sobresaliente en lo dramático.

Berna Perles asumió el papel de Angustias convenciendo al público villamartino tanto en lo vocal como en lo teatral. Maribel Ortega, en el papel de Martirio, la otra gran enamorada de Pepe el Romano, triunfó ante su público jerezano, trasmitiendo con convicción la envidia que encierra el personaje. La ópera cosechó un importante éxito en el Villamarta y el público llenó el teatro tanto con los aficionados al género lírico como quienes no tan habituales en este tipo de espectáculos. Es que Lorca es mucho Lorca… Y la versión operística conserva intacto su drama añadiéndole un soplo que se cuela por los pocos huecos que el genio de Fuente Vaqueros dejó entreabiertos en la casa de Bernarda.  * Jesús SÁNCHEZ-FERRAGUT, crítico en Jerez de la Frontera de ÓPERA ACTUAL