Meritorio arranque del primer Festival de Ópera de Sevilla

El nuevo Festival de Ópera de Sevilla, que se anuncia con carácter bienal, se alternará con el Festival Bienal de Flamenco que celebrará en 2026 nada menos que su XXIV edición. Por ello es de esperar que este nuevo encuentro lírico andaluz, respaldado por el Ayuntamiento de Sevilla, pueda convertirse con el tiempo en una de las citas operísticas españolas de referencia. En esta primera edición su director artístico, Curro Soriano, ha programado siete títulos con una apuesta por la ópera de cámara y contemporánea, pero también por títulos de referencia que tienen como localización la ciudad de Sevilla, destacando especialmente dos obras del gran compositor sevillano Manuel García. Otra de las apuestas del Festival es la incorporación como escenarios de excepción espacios emblemáticos de la ciudad, como el Real Alcázar o la recuperación de la espectacular Real Fábrica de Artillería, en la que se ha presentado, en la Nave Fundición, este título inaugural.

Les Enfants Terribles es una ópera-ballet del compositor estadounidense Philip Glass estrenada en Suiza en 1996 que cuenta con cuatro personajes y varios bailarines, con libreto del propio Glass y Susan Marshall a partir de la novela de Jean Cocteau. La música minimalista sirve de plataforma ideal para esta interesante e imaginativa ópera de cámara de algo más de 90 minutos, partitura que se sustenta en tres pianos de cola que deben estar perfectamente conjuntados para ofrecer el exquisito y repetitivo tejido sonoro, con temas y clusters musicales tan característicos del compositor que estuvieron perfectamente ejecutados por el equipo pianístico de este montaje encabezado por Oscar Marín (a modo de segundo director) perfectamente conjuntado con los otros dos instrumentistas, Patricia Arauzo y Julio Moguer, en una versión sobresaliente en el aspecto musical y canoro musicalmente con gran acierto por Juan García Rodríguez.

En el espectacular espacio de la Nave Fundición, con dos gradas enfrentadas, se jugó con una escenografía de Juan Ruesga muy eficaz sobre la base de un escenario de madera irregular con diversas trampillas perfectamente adaptado a la obra y con una dirección de escena de Susana Gómez muy eficaz y elegante, ambas perfectamente pensadas para que el espectáculo se disfrutase desde ambos lados en los que se ubicaba el público, contando con una iluminación muy adecuada de Laura Iturralde. Nino Bauti fue el encargado de diseñar un vestuario sobresaliente para este título inaugural, trabajo que se prolongará a la segunda obra del Festival, Il califfo di Bagdad de Manuel García, que lleva también su firma. Muy correcto el sonido amplificado, bien espaciado y homogéneo, solo algo estentóreo en ocasiones en las voces masculinas.