Mattia Olivieri entre dos mundos

Tras una intrascendente interpretación de la transcripción de Liszt de la famosa aria de Wolfram, del Tannhäuser wagneriano por parte de Michele D’Elia, Olivieri acometió los tan geniales como comprometidos Tre sonetti di Petrarca, de Franz Liszt. Una obra singular, de gran impacto dramático, que se mueve entre la efusividad operística y la sutileza del Lied. Aferrado a la partitura, el barítono ofreció una lectura por momentos intensa, pero en líneas generales poco orgánica, como si aún no hubiese interiorizado la obra, incluidas dudas en algunos ataques. Las facultades, tanto en lo vocal como en lo sensible para una gran versión de los Sonetti, en todo caso, están ahí, pero aún no se han integrado en la epidermis de un cantante que tendió más a la expansión operística.

Más adecuadas estilísticamente resultaron las Cinq mélodies populaires grecques, de Maurice Ravel, que abrieron la segunda parte del recital, en las que se puso de manifiesto un buen trabajo de recogimiento y estilización en el fraseo. El repertorio francés parece adaptarse muy bien a las condiciones del cantante que también se mostró efectivo en las Quatre chansons de Don Quichotte, de Jacques Ibert. En cambio, en las compuestas por Ravel para el mismo film volvieron a asomar ciertas inseguridades musicales e indefinición en la gradación de las dinámicas pese, de nuevo, a la apabullante exhibición vocal. Por si no había quedado claro que la escuela de la que proviene Olivieri es la operística, el cantante se arrancó al final con tres generosas propinas, dos dedicadas a Rossini (L’italiana in Algeri e Il barbiere di Siviglia) y una tercera procedente de Le maschere, de Pietro Mascagni. Tres magníficas interpretaciones en las que todas aquellas dudas e inseguridades intuidas anteriormente desaparecieron como por arte de magia.  * Antoni COLOMER, crítico de ÓPERA ACTUAL