Magia con Rameau y Monteverdi

El Festival d’Aix-en-Provence presentó una fascinante y novedosa versión de la ópera perdida Samson de Jean-Philippe Rameau, resucitada por la hábil mano de Raphaël Pichon en la dirección musical y Claus Guth en la escénica. Este maravilloso pastiche combina fragmentos musicales de otras óperas de Rameau con un libreto basado en el original de Voltaire, ofreciendo una reinterpretación escénica y musical de gran profundidad y coherencia. Desde el primer momento, Pichon demostró un profundo conocimiento del compositor ante una Orquesta y Coro Pygmalion que ofrecieron una interpretación sublime, rica en matices y con una cohesión impresionante. La música fluyó con una elegancia y un dramatismo que mantuvieron al público cautivado durante toda la representación.

La dirección escénica de Guth fue profundamente creativa y simbólica situando la acción en un presente intemporal, con una poderosa relectura del mito bíblico de Sansón reinterpretado como un terrorista suicida que se inmola junto a los filisteos. La escenografía de Étienne Pluss representaba un edificio en ruinas, escenario perfecto para la exploración de los recuerdos de la madre de Sansón (interpretada con gran emotividad por Andréa Ferréol). La propuesta, de gran complejidad técnica, funcionó a la perfección: por el escenario, tras la masacre, desfilaban todos los personajes vistos como sombras que la madre recuerda a través de la iluminación y el uso del espacio. Los movimientos de masas y las batallas en slow motion añadieron una dimensión casi onírica, subrayando la tragedia y la inevitabilidad del conflicto. Momentos como la caída lenta de Sansón al abismo, su captura y cegamiento tras la traición de Dalila, fueron impactantes. La iluminación de Bertrand Couderc y los efectos de sonido de Mathis Nitschke añadieron capas de complejidad a la puesta en escena.

Jarrett Ott en el papel de Sansón ofreció una actuación llena de fuerza y ternura, a pesar de algunas dificultades en el registro grave; su interpretación fue convincente, mostrando tanto la vulnerabilidad como la violencia del personaje. Jacquelyn Stucker, como Dalila, fue espectacular, con una voz, cristalina y potente que brilló en los momentos más dramáticos. Lea Desandre, Timna, destacó por su delicadeza y control vocal, ofreciendo una actuación emotiva y conmovedora. Nahuel di Pierro, como Achisch, presentó una actuación sólida, aunque no logró transmitir toda la amenaza que el papel requería ya que su voz, aunque robusta, careció de la malevolencia necesaria. Laurence Kilsby, Elon, mostró una destacada habilidad vocal, aunque su personaje resultó algo confuso. Julie Roset, como el ángel, aportó una interpretación etérea y conmovedora.