Luces y sombras con 'Roméo et Juliette'

La ópera de Gounod es más fiel a Shakespeare que otras adaptaciones musicales de Romeo and Juliet y conserva muchas más escenas y personajes de la tragedia. En consecuencia, el reparto incluye muchos papeles secundarios, que son más importantes de lo habitual, porque a menudo pasan a primer plano en los pocos minutos en los que aparecen en escena. En este tardío estreno romano, todos los intérpretes desempeñaron muy bien su cometido, en particular Mihai Damian (Mercutio), Aya Wakizono (Stéphano), Christian Senn (Capulet), Valerio Borgioni (Tybalt), Alejo Álvarez Castillo (Pâris), Géraldine Chauvet (Gertrude) y Alessio Verna (Gregorio).

Daniel Oren ofreció una interpretación poderosa de los momentos más dramáticos de la segunda parte, pero no supo resaltar la ligereza y los ritmos vivos bajo los cuales en las primeras escenas se percibe la creciente tensión entre los jóvenes de las dos facciones opuestas, de la que nacerá la tragedia y pareció menos cómodo en las páginas vivaces y brillantes, de gusto típicamente francés. Sin embargo, puso siempre de relieve la refinada orquestación de Gounod, logrando una excelente prestación de la orquesta y del coro.

En su presentación en Roma el amor y el trágico final de los dos amantes más famosos de la literatura europea según Gounod habrían merecido algo más que lo expuesto en la dirección escénica de Luca De Fusco, que narró la historia de forma bastante anónima y plana, sumergiendo todo en la oscuridad, hasta el punto de que a veces resultaba difícil seguir los momentos más animados de la acción. En cambio, la muerte de los amantes estuvo envuelta en luz, como símbolo de que el amor de ambos vence al odio y al mal del mundo que los rodea.  * Mauro MARIANI, corresponsal en Roma de ÓPERA ACTUAL