La tortura de Santa Juana

Arthur Honegger compuso su Juana de Arco en la hoguera como un oratorio dramático. La obra parte del estatismo propio de esta forma musical, pero alcanza alguna forma de dramaturgia próxima a lo escénico. En realidad, su dramatismo nace de su partitura, un resumen de las vanguardias de su tiempo con una orquesta de grandes dimensiones e instrumentos nuevos como las ondas Martenot y con una mezcla de estilos muy diferentes, desde antífonas gregorianas al jazz, sin miedo a las grandes oleadas orquestales que desembocan en un universo próximo a lo atonal. Por lo demás, los once cuadros de los que consta la obra no presentan progresión dramática y, entre el cine y los misterios medievales, giran en torno a la misma situación: la de la santa contemplando el transcurrir de su vida desde la hoguera que está a punto de consumirla, que fue la idea con la que Paul Claudel se puso a escribir el libreto.

Al igual que cuando se ponen en escena de otros oratorios –algo frecuente: los postmodernos añoran lo sagrado– no hay forma de recomponer la situación. Y Àlex Ollé, de La Fura dels Baus, tampoco lo consigue, por mucho que haga lo que le gusta y que sabe hacer muy bien: acumular máquinas, movimientos e imágenes. Tal vez habría resultado un poco más creíble de no esforzarse tanto por decir lo obvio para dejar algo a la imaginación del espectador. Pero en este montaje eso no es así. El espectáculo se despliega inmisericorde con profusión de torturas y también con diversas obscenidades, incluida la provocación de la velada, que es la exhibición de genitales por parte de unos cuantos participantes. Al final, no se sabía bien dónde estaban los torturados, si en la pobre Juana ardiendo en su hoguera –detalle muy conseguido gracias a un vídeo de gran efecto–, o en la sala… Bien es verdad que el público aplaudió a rabiar, salvo alguna protesta.