La pasión erótica del emperador infeliz

Tanto en Madrid como en Peralada, la obra se presentó en versión semi-escenificada, con un mínimo concepto dramatúrgico ideado por Jörn Weisbrodt, que, evidentemente, no suplió la potencia dramática que hubiera podido aportar una representación teatralizada. La propuesta alineaba a todos los intérpretes en fila o en grupos, con un atril central rotatorio dedicado al personaje en cuestión con más relevancia en cada escena; y, aunque la interacción y la gestualidad de los solistas fue exigua, resultó, en todo caso, funcional y creíble. La principal atracción escénica era, pues, la proyección de las fotografías de Robert Mapplethorpe, que funcionaban como una especie de foto-libreto con subtítulos para ilustrar la trama. Reforzaban el evidente contenido homoerótico de la pasión de Adriano gracias sobre todo a imágenes sensuales y bellas de cuerpos masculinos desnudos con algunas variaciones que alteraban el estilo general de la presentación.

Vocalmente, el protagonista absoluto de la velada fue el barítono Thomas Hampson, un emperador veterano y experimentado que, sin la finura de otros tiempos en la emisión y el timbre, mantiene el poder y el impacto comunicativos. A su lado, el joven tenor Santiago Ballerini como Antínoo solventó los agudos donizettianos de la partitura con certeza y volumen, pese algún sonido estridente y descontrolado puntual. Y especialmente brillante fue la intervención de la soprano Vanessa Goikoetxea en la piel de Sabina: encarnó excelentemente al papel más exigente, responsable tanto de pasajes virtuosísimos con saltos endiablados como de fragmentos en pianissimi y expresivos. Destacaron también el barítono Christian Federici como Turbo, fiel consejero de Adriano de voz timbrada, y la mezzosoprano Alexandra Urquiola (Plotina), que se lució en su preciosa aria del primer acto.

El público respondió gratamente y aplaudió convencido del resultado, si bien también es cierto que, tras el descanso que se alargó hasta medianoche, los abandonos fueron importantes.  * Aniol COSTA-PAU, crítico de ÓPERA ACTUAL