La música disipa las dudas de la escena en 'Rigoletto'

Ernesto Petti, caracterizado con joroba y cojera, ofreció un Rigoletto pletórico gracias a su amplia tesitura y su poderoso fiato, que le permitió manejar los fraseos a voluntad y ligar algunos pasajes, como el aria “Cortigiani, vil raza dannata”, de cierto efectismo. Celso Albelo brilló como Duque de Mantua, con una interpretación vocal muy convincente propia de quien domina el rol a la perfección; el tenor tinerfeño, que ya encarnara este papel en la última producción ovetense de Rigoletto en 2016, extrajo todo el jugo posible a la cabaletta “Possente amor mi chiama” a través de su esmaltado timbre, culminando sus intervenciones con una luminosa “La donna è mobile”. Por su parte, Alexandra Nowakowski —becada por la Fundación ÓPERA ACTUAL en 2023— personificó una Gilda de enorme musicalidad, con un notable dominio técnico, impecable afinación y un control exquisito del volumen, como se apreció en los pianísimos del “Tutte le feste al tempio” o en el célebre “Caro nome”, redondeado con un ligero vibrato bien controlado.

Roberto Scandiuzzi y Sandra Ferrández (como Sparafucile y Maddalena, respectivamente), conformaron una pareja vocal y dramática de gran solidez y convicción en un rotundo tercer acto. Bien Francisco Cruz, Ángel Simón, Nerea González y Teresa de Albéniz en sus roles y algo más exigidos Gianfranco Montresor (El conde de Monterone) y Gabriel Alonso como Marullo.

La dirección musical de Óliver Díaz al frente de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias (OSPA) —y de la Banda de Música Ciudad de Oviedo que conformaba el interno— fue uno de los grandes pilares de la función; su lectura, atenta al equilibrio entre foso y escena, permitió un acompañamiento sensible hacia los cantantes, así como una sonoridad compacta y plena de la orquesta, que se acomodó a los tempi del maestro ovetense sin mayor dificultad. El coro titular de la Ópera de Oviedo (Coro Intermezzo) respondió con solidez y empaste, aportando la fuerza y el dinamismo precisos en las escenas de conjunto.  * Jonathan MALLADA, corresponsal en Oviedo de ÓPERA ACTUAL