Granada: Mozart a flor de piel

En la partitura mozartiana nada es casual y el director flamenco aprovechó todos los recursos, acentos y escasas indicaciones para aflorar su factura artística. El trabajo que presentó Jacobs ofreció dinámicas galopantes en contraste con momentos de mayor serenidad aunque sin aflojar la tensión dramática consiguiendo de esta forma mantener la atención del auditorio. Jacobs alejó la ópera de las ideas interpretativas vigentes para recrear, de la mano de los instrumentos originales, al Mozart de su época.

Para las dos funciones programadas dentro del festival granadino el elenco solista fue otro de los pilares fundamentales para insuflar aliento al proyecto escénico ideado por director belga. Mozart dividió el elenco en dos niveles vocales coincidentes con sendos planos dentro del desarrollo de la trama. Así, al cuarteto protagonista formado por el excepcional bajo Arttu Kataja, la delicada soprano Sophie Karthäuser (los condes de Almaviva), Sunhae Im como Susanna y Robert Gleadow encarnando a Figaro se engarza otro plano vocal desarrollando historias paralelas o entrelazadas con el libreto.

Las notas profundas de Kataja contrastarían con la agilidad y el plano medio del bajo barítono Gleadow como si Jacobs pretendiese cubrir todo el espectro canoro dejando a un lado los egos artísticos, algo que también sobresalió en las voces de Karthäuser, de irresistibles pianísimos y notas ascendentes desde un instrumento sólido frente a la ligereza y notas agudas de Sunhae Im. Completaban este reparto de lujo un Cherubino inolvidable de la mano de Olivia Vermeulen y una no menos convincente Salomé Haller. El tenor Thomas Walker (Don Curzio y Basilio) destacó tanto en lo actoral como en lo vocal seguido por la rotundidad del bajo Marcos Fink.