Festín de timbres para celebrar 'Agrippina' en la Bayerische

Esto convierte la ópera en un reto considerable. Hay que contar con un elenco de voces especial para llevarla a cabo, y en esto la Bayerische Staatsoper falla muy pocas veces. El reparto del pasado sábado fue una invitación deliciosa al descubrimiento. La experimentada Anna Bonitatibus lideró la tarde con una Agrippina sobria e hilarante a partes iguales, segura en los recitativos y abundante, aunque quizás un poco retirada, en las arias. Gianluca Buratto es un basso buffo excelente; su jocoso Claudio convenció sobre todo por la interpretación, aunque también emocionó su timbre, especialmente en la maravillosa «Vieni, o cara». La celebrada Elsa Benoit ofreció una Poppea de altísima calidad, presente en escena y delicada en sus incontables arias da capo, con «Vaghe» perle a la cabecera. Pero el festín no acaba aquí; con la presencia de Cortez Mitchell (Narciso), John Holiday (Nerone) y Iestyn Davies (Ottone), la velada fue un ir y venir de contratenores, cada uno más interesante que el anterior. Holiday, contratenor soprano, es ya casi un fenómeno de masas, y es mucho más solvente que otros artistas que han elegido un camino similar. Pero si su precoz «Col saggio tuo consiglio» impresionó por la calidad y entereza de la voz, quizás todavía más lo hizo el mezzosoprano más aterciopelado, menos metálico, de Iestyn Davies. Su «Voi che udite», aria representativa donde las haya, dejó al auditorio sin aliento.

Parte del triunfo del elenco del sábado, como tiende a serlo siempre, es responsabilidad de la dirección de Barry Kosky. La heterogeneidad de las cinco voces protagonistas cuajó mágicamente gracias a una interpretación entendida de forma grupal, hecha de interacciones sencillas y de giros dramatúrgicos inteligentes. Kosky no hace nada nuevo en esta Agrippina: elimina, como siempre, la seriedad de la pieza, convirtiéndola en una comedia casi rossiniana —el lieto fine tan natural, que no requiere de deus ex machina, le permite seguir esta dirección—; trabaja con una escenografía sobria, a partir de estructuras metálicas despojadas en un escenario abierto que invita a la reflexión metateatral, y dirige magistralmente a sus intérpretes.

Cabe insistir en este último punto. Se puede tachar de exagerada la propuesta de Kosky, con su adolescente exaltación de la sexualidad y su gusto por la excentricidad; pero esto sería tocar solamente la superficie de su trabajo. En el fondo de su Agrippina hay una inteligencia dramatúrgica fundamental que reflexiona una y otra vez sobre la función estructural del aria da capo. Magistral es, por ejemplo, el gesto brechtiano de cortar en seco el da capo de la famosa aria de Agrippina «Se vuoi pace», para devolver el protagonismo a una trama que avanza veloz y que parece no tener tiempo para interludios sentimentaloides. Una Agrippina al fin triunfante, pero sola, cierra la versión de Kosky, quizás como advertencia a quien esté dispuesto a darlo todo por una chispa de poder.  * Lluc SOLÉS, crítico internacional de ÓPERA ACTUAL