El convidado de piedra regresa a la Staatsoper vienesa

Mucho se ha hablado de ese problemático cisma, que en los libros de historia de la música parece marcar el camino de Beethoven, Weber y hasta de Wagner. Si algo aporta la lectura de Kosky, sin embargo, es una muy necesaria reivindicación de lo cómico en Don Giovanni. Para ello contó el director, cabe decirlo, con una pareja bufa extraordinaria. Kyle Ketelsen (Don Giovanni) y Philippe Sly (Leporello) ofrecieron una interpretación hilarante; contando con dos timbres ajustados a la perfección al bajo-barítono bufo, ambos entienden sus roles desde la interpretación, dando a la oscuridad del conjunto una frescura cómica probablemente necesaria para entender lo paradójico de esta ópera sin género. A destacar la famosa aria del catálogo, que Kosky imagina sin catálogo, con un Leporello recitando de memoria los amores incontables de su Don Juan.

Pero, en realidad, todas y cada una de las arias de la velada alcanzaron cotas de excepción. Quizás al mando de la vertiente lírica estuvo Stanislas de Barbeyrac, con un Don Ottavio muy correcto y generoso en una maravillosa “Dalla sua pace”. Con un timbre aterciopelado semejante cantó Kate Lindsey, una Donna Elvira consistente a nivel interpretativo, pero, como sus contrapartes femeninas, casi mostró una sola voz durante todo el espectáculo. El terceto “Protegga il giusto cielo”, con una inspirada Hanna-Elisabeth Müller a cargo de Donna Anna, dio justo testimonio de ello. Sobre el escenario se oyeron más Lindsey, Barbeyrac y Müller, con sus voces olímpicas, que sus respectivos personajes. Ello responde a un gesto nada ingenuo de Kosky, que los coloca, para su terceto ideal, delante del telón, como en tantas otras arias del primer y del segundo acto. Don Giovanni, parece decir Barrie Kosky con su —por lo demás relativamente estéril— puesta en escena, es también, o antes que nada, una alargada, casi desesperada celebración de la voz humana en toda su amplitud.  * Lluc SOLÉS, crítico de ÓPERA ACTUAL