El carrusel psicológico de 'Don Giovanni'

Las personalidades de Damiano Michieletto y de Riccardo Minasi marcaron el devenir de este nuevo Don Giovanni en el Palau de Les Arts. El director de escena italiano ofrece una visión del drama centrándose en la psicología y personalidad de Don Juan; así, la escena se convierte en una especie de laberíntico carrusel móvil en el cual todos parecen encerrados y dominados por el libertino. En el camino aparecen hallazgos más que interesantes, como esa visión de Zerlina que ve en Don Giovanni una vía de escape frente a un Masetto maltratador, o ese velatorio en el que se transforma la escena de la estatua. Por otra parte, en el envuentro entre El Convidado de Piedra y Don Giovanni, el regista vuelve a mostrar su personal maestría a la hora de conseguir que el ritmo escénico comulgue con la música y el drama.

Pero en su propuesta también hay decisiones poco acertadas. En primer lugar, al renunciar a las orquestinas sobre la escena (aquí en el foso), como en el final del primer acto, se pierde el efecto de la polirrítmia: ello supone renunciar a una de las genialidades de Mozart como compositor y hombre de teatro. Tampoco convence esa aparición final de Don Giovanni, una vez muerto, que va durmiendo al resto de personajes como si de un hipnotizador se tratase…

Desde el podio Riccardo Minasi ofreció una interpretación muy personal consiguiendo que la orquesta mostrara flexibilidad y transparencia, pudiendo trabajar todo tipo de detalles de gran originalidad. Comenzó, eso sí, con una obertura poco equilibrada y en las primeras escenas faltó entendimiento con las voces, sin embargo, rápidamente contagió a todos con su impulso para conducir una versión viva, intensa y envolvente que alcanzó su zenit con la condena de Don Giovanni. A sus órdenes contó con el siempre excelente Cor de la Generalitat y la Orquestra de la Comunitat que volvieron a demostrar que pueden ser instrumentos perfectos para colmar las aspiraciones artísticas de todo buen director en el repertorio que sea.