Cuarteto de lujo y batuta deslumbrante con 'Ernani'

Cada vez son menos los títulos importantes de Verdi por estrenar en al Palau de Les Arts. Ernani era de los pocos que quedaban. Hace poco se anunciaba que el año que viene se interpretará Un ballo in maschera, dejando ya muy pocos títulos verdianos de repertorio por llevar a escena. Quedarán solo Attila e I lombardi. En cuanto a este Ernani, llegó de la mano de dos jóvenes directores italianos: Andrea Bernard al frente de la escena y Michele Spotti como responsable musical.

El joven regista se enfrentó al reto de esta coproducción con La Fenice, teatro donde se estrenó la obra en 1844. Para ello optó por una propuesta muy del gusto italiano actual, a saber, una escena que, si bien se aleja del realismo, se mantiene dentro de un concepto clásico, plagada de referencias al siglo XVI incluyendo el vestuario. Asimismo, la concepción del drama es muy fiel al texto sin buscar un nuevo enfoque. El único elemento más original es ese San Miguel Arcángel que aparece en repetidas ocasiones personificando el destino del personaje. Sea como fuere, el trabajo parecía concienzudo y logró algunos momentos de impacto, como ocurrió en el final de la escena de Aquisgrán.

Michele Spotti, por su parte, deslumbró por su exuberante talento con el que está llamado a convertirse en un referente de la dirección italiana de los próximos años. Fue la suya una lectura atenta a los detalles, precisa, viva y a la vez flexible, con un innato sentido del rubato y un natural talento para atender a las voces. A sus órdenes, la Orquestra de la Comunitat mostró una ductilidad que no siempre logra en el Verdi juvenil; capítulo aparte merece el Cor de la Generalitat que, en estado de gracia, volvió a mostrar esa combinación entre dinamismo escénico y precisión técnica que le es consustancial.