Cuando el dolor se vuelve rito: el ‘Stabat Mater’ según Castellucci

Castellucci tejió un discurso visual en el que los signos religiosos, pictóricos y emocionales se entrelazaban constantemente; en una de las escenas iniciales, una figura colectiva de luto se replegaba sobre sí misma para dar a luz —como en un parto escénico— a una niña, a Jakub Józef Orliński y a Hannigan, como si emergieran del dolor compartido de una comunidad desgarrada. Esta evolución, marcada por una transformación progresiva del vestuario —del negro al blanco, y finalmente al rojo—, quedaba prefigurada por el gesto ritual de una cinta roja que, al pasar de mano en mano hasta llegar a la niña, activaba una poderosa metáfora de herencia, sangre y transmisión de la memoria.

Uno de los momentos más conmovedores fue la aparición del grupo infantil: una treintena de niños, vestidos de gris, se cubrieron el rostro con las manos y luego se descalzaron y recostaron en el suelo, evocando cuerpos en duelo. Más tarde, cada uno sostuvo una escultura de Cristo en su regazo, componiendo una constelación muda de piedades contemporáneas. Durante los últimos movimientos —«Fac ut portem e Inflammatus»—, abandonaron lentamente la escena, dejando esparcidas las esculturas como restos del sacrificio. Entonces apareció un hombre, atado de espaldas a un mástil y con el torso desnudo, en una imagen de martirio abstracto que intensificó la dimensión expiatoria de la propuesta antes del “Quando corpus morietur”, convertido en un lamento sobre un paisaje vacío y silente.

Las interpretaciones vocales mostraron un compromiso absoluto. Hannigan —también responsable de la dirección musical— ofreció una lectura visceral y arriesgada, moldeando la voz con recursos tímbricos extremos. Orliński, por su parte, aportó una línea vocal sobria y homogénea, de absoluto control técnico y de gran belleza. Juntos, lograron una fusión más allá de lo eminentemente musical, de gran intensidad, perfectamente integrada en la propuesta escénica.

Tras el «Amen» final, Scelsi reapareció como epílogo con sus Three Latin Prayers: el coro infantil Maîtrise du Conservatoire Populaire de Genève entonó las dos primeras desde una capilla lateral, aportando una sonoridad etérea. El «Alleluia» final, cantado a cappella por Hannigan, selló la experiencia con una nota de ascensión mística. Las puertas de la catedral se abrieron lentamente. Algunos aplausos rompieron el silencio, pero la mayoría del público salió conmovido y en recogimiento. Este Stabat Mater no fue ópera ni concierto: fue un rito multisensorial donde Castellucci rompió códigos para forzar la contemplación en un ejercicio brillante, perturbador e inolvidable.  * Albert GARRIGA, corresponsal en Ginebra de ÓPERA ACTUAL