Christof Loy planta cara al desánimo pandémico con Rimsky-Korsakov

Una ópera como La noche de Navidad de Rimsky-Korsakov y una producción como la presentada por la Ópera de Frankfurt han supuesto un bálsamo necesario, un antídoto perfecto para el desánimo que puede cundir ante el actual embate de la pandemia y las amenazas de nuevas restricciones que extendieron una sombra sobre el estreno en el teatro alemán (aforo reducido, acceso con certificado de vacuna y prueba negativa hecha el mismo día). Estrenada en 1895 con un libreto del propio compositor basado en un cuento de Gógol que ya inspirara a Chaikovsky (Rimsky esperó hasta después de su muerte para componer la obra), La noche de Navidad es uno de los títulos menos frecuentes de su autor, pese a su innegable atractivo musical, de fuerte raigambre folklórica. La trama une elementos cristianos y paganos bajo una mirada de maravillada admiración por la naturaleza, encarnada en el resurgimiento del sol tras el solsticio de invierno, complementada por toques costumbristas. El herrero Vakula emprende, con la ayuda forzosa de un travieso demonio, la búsqueda de los zapatos de la zarina, la prenda de amor que le exige la caprichosa Oksana. Por supuesto, todo acaba bien.

Con buen tino, Christof Loy evitó en su montaje tanto una ilustración hueca como una relectura cínica del cuento, manteniendo, con su habitual depuración visual, toda la magia del relato, incluyendo el vuelo de diversos personajes. La escenografía de Johannes Leiacker era un gran marco blanco como la nieve invernal punteado por luces como las estrellas que roban el demonio y la bruja Solocha, con la inclusión puntual de una luna gigante, mientras que el vestuario contemporáneo de Ursula Renzenbrink daba paso a una colorista recreación de la corte de Catalina la Grande. El humor no faltó a la cita, en especial en la vodevilesca escena en que Solocha esconde en sacos uno detrás de otro a sus cuatro pretendientes, y si la coreografía de Klevis Elmazaj convenció más como refuerzo de la acción que en los dilatados pasajes orquestales en que tomaba protagonismo, la perfecta iluminación de Olaf Winter realzó con calidez el cántico al milagro de la Nochebuena con el que se cierra el tercer acto.