'Amazilia' de Giovanni Pacini, joya olvidada del 'bel canto'

En su cuarta edición, el Festival Il Belcanto Ritrovato (IBR) se desarrolló en Pésaro, Fano y otras ciudades de la región marquesina cuando el Rossini Opera Festival (ROF) llegaba a su fin. El certamen da a conocer compositores y obras de la primera mitad del siglo XIX que con el tiempo cayeron en el olvido, algunas injustamente.

Después de Pietro Generali (La cecchina), Luigi Ricci (Il birraio di Preston) y Lauro Rossi (La casa disabitata) este año le tocó a Giovanni Pacini y a su Amazilia, estrenada en el San Carlo de Nápoles en 1825 y revisada para Viena dos años más tarde, ahora presentada en una versión crítica de Gianmarco Rossi, quien también la introdujo a los espectadores antes de este estreno en época moderna. El libreto se basa en una novela del francés Marmontel (1777) que fue adaptada al teatro varias veces e incluso ya había sido usada para Gli americani, una ópera de Giacomo Tritto estrenada en el mismo San Carlo en 1802. Giovanni Schmidt, el libretista de Amazili y poeta de la corte borbónica que reinaba en Nápoles, se tomó varias libertades con respecto al texto original, la más evidente de las cuales fue trasladar la acción del Perú incaico a una supuesta región colindante entre Luisiana y Florida. En la primera vive el cacique Miscou, cuyo hijo (Zadir) está enamorado de Amazili, hija de Cabana, cacique de los salvajes floridanos. Al final, la influencia civilizadora de los españoles logra que las dos tribus rivales se unan y que el inflexible Cabana acceda al matrimonio de los jóvenes amantes.

En términos musicales, la ópera es muy melodiosa y cuenta con arias individuales para todos los solistas, dúos y tríos, frecuentes intervenciones del coro, y una profusión de briosas cabalette, el sello personal de Pacini, «il maestro delle cabalette». Tal vez las páginas más logradas de la partitura sean el dúo romántico Zadir-Amazili y el dramático final del primer acto, para tres solistas (Amazilia, Zadir, Cabana) y coro. Para Pacini, Amazili fue y siguió siendo, hasta el final de sus días, una de sus creaciones predilectas y tanto es así, que hasta llegó a bautizar a su hija con ese nombre. Algunos de los trozos no fueron totalmente olvidados. Luigi Lablache, el más importante de los bajos de su época, el primer intérprete de Cabana, amaba tanto su aria «Si, miei prodi» que la cantaba a menudo en recitales; también el tenor Giovanni David, el primer Zadir, escogía su aria «Sgombro è il sentiero» para incluirla en recitales y, no hace tanto tiempo, Beverly Sills insertó el rondó de Amazilia «Non fia mai vero ch’io viva» en El asedio de Corinto, cuando debutó en el Met, en 1974.